Dall’11 novembre il suo lavoro, meglio dire il suo animo racchiuso all’interno della sua “timidezza esplosiva”, sarà esposto presso la ex Chiesa S. Maria della Misericordia in Via Oberdan a Perugia, fino al 19 . All’inaugurazione saranno presenti la professoressa Maria Antonia Modolo, ex senatrice Medaglia d’oro alla cultura, la dottoressa Lucia Magionami, psicologa-psicoterapeuta autrice del libro appena uscito “Non è colpa mia. Voci di uomini che hanno ucciso le donne”, l’attore Mirko Revoyera, cantastorie umbro, autore teatrale e burattinaio che reciterà poesie dell’autrice Daniela Coppotelli, e la presidente dell’Associazione “Il Coraggio della Paura” Anna Maria Petri. In chiusura dell’esposizione la pittrice avrà l’onore di ospitare il ballerino Luca Mazzarini, esempio di forza e coraggio, che intratterrà tutti in coppia con la ballerina Alessandra Bizzarri attraverso una bellissima esibizione “tra sogno e realtà”.
La mostra di pittura è a cura di Mariagrazia Ricci.

Il post Dall’11 al 19 novembre in mostra le opere di Laura Simoni apparso prima su Perugia Online.

Ogni artista ha realizzato tre opere, raffigurando elementi tipici della nostra Regione, proprio perché l’obiettivo degli organizzatori è quello, con questa mostra, di rilanciare anche il nostro territorio e le tipicità di una Regione che purtroppo negli ultimi mesi ha dovuto affrontare non pochi problemi. Attraverso l’arte si vuole quindi richiamare l’attenzione su questa terra e le sue bellezze, ecco perché la scelta del titolo che porta l’Umbria “in volo”. I diciotto artisti che esporranno le loro opere sono: Laura Alunni; Sergio Angelella; Roberto Banfi Rossi; Francesco Carretta; Stefania Chiaraluce; Teresa Chiaraluce; Edoardo De Pietro; Marco Giacchetti; Adriana Gigliarelli; Silvana Iafolla; Walter Maritati; Carla Medici; Simon Mgogo; Paolo Mirmina; Lello Negozio; Carla Pistola; Monia Romanelli; Mario Sciarra.

I bambini che si sono dilettati nella realizzazione di quadri, che verranno esposti, sono invece: Giorgia Barcaroli; Linda Barcaroli; Iuliana Hotinschi; Chiara Minelli; Sofia Minelli; Romana Persia; Alice Rinaldi; Martina Rinaldi; Alessia Ristori; Stella Ristori; Beatrice Vanni. Sabato 9 settembre alle ore 11,00 presso Aeroporto Internazionale dell’Umbria “San Francesco d’Assisi” (Via dell’Aeroporto, Sant’Egidio, Perugia), si terrà l’inaugurazione della mostra con un vernissage, con la presentazione degli artisti a cura di Fabrizio Fabbroni, con la recitazione di testi poetici da parte di Catia Rogari.
La mostra è stata realizzata con il patrocinio di: Regione Umbria; Provincia di Perugia, Comune di Perugia; Comune di Assisi; Accademia delle Belle Arti di Perugia.

Il post “Umbria… In Flight”: domani (9) l’inaugurazione della mostra collettiva d’arte contemporanea apparso prima su Perugia Online.

“Abbiamo creduto che fosse importante – spiega Rasimelli – trovare una nuova collocazione alla mostra. Abbiamo lavorato tanto per allestire quest’esposizione e ci tenevamo a renderla visibile, per ricordare a tutti quanto sia importante donare. Ringrazio per questo la direzione dell’ospedale Santa Maria della Misericordia che sin da subito ha accolto la nostra richiesta di ospitare la mostra. Il mio ringraziamento va inoltre a Fabrizio Loce Mandes curatore della mostra e Francesco Minelli che cura l’evento”. L’esposizione, visitabile tutti i giorni, si trova all’ingresso principale dell’ospedale e nei due corridoi di via del Leone e via del Grifo.

“Abbiamo aderito alla richiesta di Avis, associazione benemerita, di ospitare la mostra – ha sottolineato Emilio Duca,Direttore Generale della struttura ospedaliera perugina -. Desidero ringraziare i tanti volontari che collaborano con entusiasmo alle campagne di comunicazione sulla donazione del sangue. Siamo fiduciosi che anche questa iniziativa darà frutti copiosi visto che giornalmente transitano a vario titolo in ospedale oltre 10 mila persone”.
Tantissime le foto, opere d’arte e sculture esposte, ma anche tanti ricordi e progetti che in questi anni l’associazione perugina ha sviluppato.

In questo mese Avis Perugia ha un altro importante appuntamento a cui tutta la cittadinanza è invitata a partecipare. Infatti sabato 18 febbraio dalle ore 14.30 alle 21 presso i locali della Pro-Ponte di Ponte San Giovanni si terrà l’annuale assemblea, che quest’anno sarà anche elettiva. Un appuntamento che sarà occasione per fare il punto sui dati relativi alle donazioni del 2016, che purtroppo hanno registrato un calo significativo, ma anche per programmare le attività del 2017. Durante l’assemblea saranno rinnovati anche i vertici dell’associazione. Avis Perugia invita i giovani a proporsi come nuovi dirigenti, perché l’associazione vuole essere sempre più giovane e per i giovani.

Il post Inaugurata la mostra sui 50 anni di Avis Perugia apparso prima su Perugia Online.

E così, fino alla tarda ora di sabato e poi per tutta la giornata di ieri, domenica 9 ottobre, complice la Sagra della castagna in corso a Piegaro che ha favorito l’arrivo di persone, il Museo del vetro è stato continuamente visitato da appassionati o semplici curiosi che oltre all’osservazione si sono potuti anche cimentare su questa particolare attività. Grazie infatti a laboratori ad hoc, grandi e piccoli hanno avuto la possibilità di familiarizzare con le più svariate tecniche: tiffany, soffiatura, lume vetro fusione, incisione mosaico. Evento nell’evento poi sabato pomeriggio l’inaugurazione di una statua in bronzo, realizzata dal Maestro Piero Bertelli e donata al Comune di Piegaro da Giovanni Bartolozzi, fondatore e proprietario della Vetreria Etrusca di Montelupo Fiorentino. Il legame di Bartolozzi con il centro della Valnestore parte da lontano. Fondatore e proprietario della Vetreria Etrusca, famosa realtà industriale che da oltre 60 anni produce contenitori, ha frequentemente collaborato con la fabbrica del vetro di Piegaro.

Ed oggi il suo attaccamento a questi luoghi e ai lavoranti è stato suggellato dalla donazione di una preziosa statua raffigurante un vetraio all’opera che d’ora in poi farà bella mostra di sé all’interno dello spazio museale. Un omaggio al borgo, alle sue storiche maestranze e ad un mestiere che ha permeato il tessuto economico del territorio e sul quale gli amministratori locali, come ribadito anche in occasione dell’inaugurazione della statua, vogliono tornare a scommettere. “La scultura di Bertelli – è stato detto – diventa il punto di congiunzione tra un passato importante e un futuro che si spera possa tornare a restituite speranza alle giovani generazioni”. L’opera dei vetrai, del cui allestimento si è occupato l’Ufficio cultura e turismo del Comune, è realizzata anche con il contributo economico del circolo Endas e Asd Piegaro.

Il post Piegaro, in mille ad ammirare l’arte del vetro apparso prima su Perugia Online.

Le fotografie fanno parte di un progetto che Alessio Bariviera ha condotto in due anni visitando oltre venti paesi in tutti il mondo: dalla Nuova Guinea al Madagascar, dal Perù all’Indonesia per oltre 100mila chilometri percorsi. Camminando lungo il sentiero che attraversa il Bosco di San Francesco, i visitatori potranno apprezzare i suoi scatti sostenuti unicamente dai grandi alberi e scoprire in questo modo il legame profondo tra la natura umbra e quella mondiale.

Giorni e orari: Settembre: dal martedì alla domenica ore 10.00-19.00, Ottobre: ore 10.00-16.00

Per informazioni: FAI – Bosco di San Francesco, tel. 075-813157; faiboscoassisi@fondoambiente.it; www.boscodisanfrancesco.it

Per maggiori informazioni sul FAI www.fondoambiente.it

Il post Assisi, al bosco di San Francesco la mostra “Nature dal mondo” apparso prima su Perugia Online.

Regione Umbria. Quaranta opere che raccontano l’inconfondibile arte di Natino Chirico e tre sale che scandiscono la sua produzione, suddividendola in periodi ben definiti. Un viaggio che si apre con un autoritratto, una finestra sul passato, e che si chiude con un Don Chisciotte che, in sella al suo cavallo e con una lancia un mano, guarda al futuro. Tutto questo e molto altro è ‘Presenze e trasparenze’, l’ultima personale dell’artista reggino che sempre più predilige l’Umbria come luogo in cui vivere e lavorare, inaugurata giovedì 4 agosto al Museo di San Francesco a Montefalco.

Dopo le recenti esperienze a Spoleto e Perugia, Natino Chirico torna a esporre in Umbria e in particolare nella sua ‘ringhiera’ che, in occasione del tradizionale appuntamento con la rievocazione storica della Fuga del Bove, ha voluto un palio realizzato proprio dall’artista calabrese. “Montefalco è una cittadina splendida, che lascia incantati – ha dichiarato Natino Chirico –. Si respira un forte senso di quella cultura dalle radici contadine di cui è intrisa l’Umbria e che ha reso grande il nostro Paese nel dopoguerra. Una cultura fatta di metodicità, di impegno, di amore verso la natura e per le cose fatte bene che un po’ rispecchia il mio lavoro”. “L’invito a realizzare il palio – ha proseguito Chirico – è arrivato in un periodo in cui i soggetti delle mie opere sono proprio gli animali”. Come il bove, che l’artista definisce “un animale simpatico, molto legato alla cultura contadina, un compagno essenziale”. “Ho accettato e lavorato con entusiasmo – ha sottolineato – e sono soddisfatto del risultato. Ho pensato più a un’opera che a un drappo, usando i miei colori e la materia”.

Ed è proprio il sapiente uso di questi elementi che contraddistingue la sua arte, rendendola unica. Da qui prendono forma le opere dedicate al mondo del cinema, con Charlie Chaplin e Federico Fellini, della musica, degli animali e delle grandi città che si ritrovano anche nella mostra ‘Presenze e trasparenze’, organizzata da ADD-Art e dall’Ente Fuga del Bove. “Le presenze del passato, del presente e del futuro – ha spiegato Natino Chirico – e quindi quell’universo di soggetti che mi porto dietro, si intrecciano con le trasparenze date da materiali come il metacrilato, dove inserisco delle figure sospese che danno questa dinamicità, che tengo molto a rimarcare nel mio lavoro”.  Un artista che riesce a miscelare, come nessun altro, colori, forme e materiali, donandoci la possibilità di riflettere su quel travaglio che è alla radice della produzione di un quadro. Prossima tappa per il maestro Chirico, l’Australia. A novembre, infatti, raggiungerà Sidney per inaugurare una nuova mostra. 

Il post Colori e forme di Natino Chirico a Montefalco con “Presenze e trasparenze” apparso prima su Perugia Online.

Il post Vittorio Sgarbi guida per un giorno alla mostra “Arte e follia” apparso prima su Perugia Online.

Il post Al Museo della Pesca il primo workshop internazionale di fotografia apparso prima su Perugia Online.

La tecnica di pittura Presentando al pubblico i risultati recenti del suo percorso, quindi, offre anche uno spunto di riflessione sul linguaggio forse più tradizionale. La pittura, infatti, così incrostata di retorica e mitologie romantiche, sembra stenti oggi a trovare un’adeguata posizione nel dibattito artistico. Biagiotti, forte di una lunga ed eterogenea esperienza, raggiunge invece risultati sorprendenti, sul piano formale e dei contenuti. Con la nuova serie di lavori insinua l’elemento installativo nella pittura e contraddice la teoria della specificità del medium, trasformando i suoi manufatti in presenze esplicitamente tridimensionali. Inoltre, dà ampio spazio al principio di aleatorietà, non potendo controllare sino in fondo gli esiti del suo intervento.

Versatilità Nei piani lignei sovrapposti, Biagiotti distribuisce colore e materiali vari. Il cromatismo è la risultante indeterminata di un processo instabile e mutevole. Il rassicurante formalismo della pittura storica è rinnegato. Il dualismo forma/colore lascia posto a una morfologia plastica, che negozia ogni volta con il pubblico la propria collocazione, nello spazio, nel tempo, nella memoria personale.

Il post Al centro per l’arte contemporanea “Trebisonda” di Perugia arriva la versatilità di Alessio Biagiotti: dal 13 luglio al via la mostra “Back to painting” apparso prima su Perugia Online.

La mostra Con il titolo “Alberto Burri: lo spazio di materia – tra Europa e Usa”, dal 24 settembre al 6 gennaio 2017 avrà luogo, presso gli ex seccatoi del tabacco, una vasta ricognizione relativa alle più significative tendenze dell’arte contemporanea del secondo dopoguerra del XX secolo, che sembra possibile coniugare all’arte di Burri sia in quanto tematicamente antecedenti ad essa sia in quanto coeve o successive, con individuati aspetti dialettici di più evidente influenza. Come dichiarato da Richard Armstrong, direttore del “Guggenheim Museum” in occasione dell’apertura della retrospettiva “Alberto Burri: The Trauma of Painting”, “la mostra afferma la posizione di Burri come uno dei più innovativi artisti del periodo del secondo dopoguerra mondiale. Burri (…) ha creato un nuovo tipo di oggetto, simultaneamente pittorico e scultoreo, che ha influenzato successivamente artisti associati col New Dada, il Noveau Réalisme e il Postminimalism…”.

Le opere in mostra A queste considerazioni se ne aggiungono altre, non meno determinanti per l’invenzione linguistica scaturita dalla sua opera. Burri è infatti l’artista che nell’impiego diretto e pressoché esclusivo della materia ne ha ottenuto una spazialità inedita all’insegna di un controllo dell’imprevisto e di un magistrale equilibrio che ne ha qualificato le forme. A partire da tali considerazioni, nel nuovo importante appuntamento espositivo dell’autunno inverno 2016-2017, accanto ad un nucleo scelto di opere di Burri – circa 20 – dai catrami alle muffe, dai sacchi ai gobbi, dai legni alle combustioni, dai ferri alle plastiche, dai cretti ai cellotex fino al nero e oro, sarà possibile ammirare opere di Maestri protagonisti del XX e XXI secolo: Fautrier, Dubuffet, Pollock, Motherwell, Hartung, De Kooning, Wols, Calder, Marca-Relli, Scarpitta, Matta, Nicholson, Tàpies, Colla, Rauschenberg, Twombly, Johns, Fontana, Manzoni, Castellani, Uncini, Lo Savio, Klein, Rotella, Christo, Tinguely, Arman, César, Morris, Sonnier, Beuys, Kounellis, Calzolari, Pistoletto, Pascali, Nevelson, Piene, LeWitt, Scialoja, Mannucci, Leoncillo, Andre, Afro, Chamberlain, Capogrossi, Kiefer, Mirò, Soulages, Serra, Hesse.

Le iniziative collaterali Accanto alle opere di questi artisti, un repertorio fotografico e documentario dello storico frangente tra il 1947 e il 1989, comprendente dati sulle correnti artistiche, manifesti, depliant, cataloghi, pubblicazioni, video, film, schede biografiche, produzioni teoriche ed altri significativi materiali illustrativi, si snoderà lungo un percorso separato dalle opere stesse, facilitando la fruizione di questo particolare momento storico culturale dell’arte dal dopoguerra al termine emblematico della fine della Guerra fredda e della caduta del muro di Berlino. In occasione di tale evento è previsto un catalogo che raccoglierà saggi e contributi critici di Pietro Bellasi, Paola Bonani, Mario Diacono, Thierry Dufrne, Aldo Iori, Petra Richter, Luigi Sansone, Chiara Sarteanesi, Francesco Tedeschi, Italo Tomassoni, Denis Zacharopulos, Adachiara Zevi, preceduti da interventi introduttivi di Bruno Corà, curatore della mostra e Presidente della Fondazione Palazzo Albizzini Collezione Burri e di Richard Armstrong. La pubblicazione sarà completata da immagini delle opere in mostra e dagli apparati storico-bibliografici riguardanti gli artisti.

Il post L’arte contemporanea in scena a Città di Castello: dal 24 settembre al via la mostra “Alberto Burri: lo spazio di materia – tra Europa e Usa” apparso prima su Perugia Online.

Questo episodio, trasposto in sonetto nel Libro VI degli Juvenilia da Giosuè Carducci, è il punto di partenza della la mostra fotografica “Carducci e il XX Giugno” di Carlo Ricci, una vera e propria prosa in fotografia del sonetto che sarà visitabile fino al 30 giugno presso il ristorante culturale l’Officina di Borgo XX Giugno, toccando in tal modo la data di ricorrenza del 20 giugno. La location non è casuale, visto che i fatti accaduti si sono in prevalenza concentrati proprio nell’area del Borgo stesso. Le opere in mostra sono state interamente realizzate per mezzo di macchine a pellicola, operando mediante il metodo delle doppie esposizioni direttamente in camera, cioè scattando due immagini sullo stesso fotogramma.

Questa scelta, accuratamente studiata, è un avvertimento dei dubbi che ancora avvolgono le visioni e le interpretazioni di questi fatti: il bianco e nero marcati, decisi, quasi graffianti, la teatralità delle scena e l’ossessiva ricerca di una pesantezza visiva sono il minimo comune denominatore dell’intera sequenza. La sensazione di disagio e di oppressione che prevale sul fruitore è consapevolmente voluta. L’intenzione dell’artista è difatti quella di ricreare la situazione di sconforto, paura, ossessione che lo stesso Carducci ci trasmette di quel 1859. La mostra fotografica cerca quindi di dare una chiave di lettura al sonetto del poeta pisano, la cui prosa scritta è stata redatta dal Prof. Marcello Fruttini.

All’inaugurazione sono intervenuti lo storico del Risorgimento Gian Biagio Furiozzi, docente presso l’Università degli Studi di Perugia, e Marcello Fruttini, studioso del rapporto che lega Carducci all’Umbria. Il progetto intende esaltare i valori storici e umani dei fatti accaduti, valorizzandone l’importanza storica, non solo per Perugia, ma per la Nazione stessa. Ciò è testimoniato dalla medaglia d’oro coniata per la Città come “benemerita del Risorgimento nazionale” (Regio Decreto n. 208 del 9 giugno 1898), destinata a ricordare le eroiche gesta compiute della cittadinanza di Perugia nel 1859, perché ne fosse fregiato il Gonfalone municipale a perenne memoria. La mostra fotografica sarà visitabile, presso il ristorante culturale l’Officina, fino al 30 giugno 2016.

Il post In mostra a Perugia: Carducci e il XX Giugno: una prosa fotografica apparso prima su Perugia Online.

La mostra, nata nel 2012 per la celebrazione dei venti anni dai tragici attentati, è stata recentemente arricchita di altri documenti e ora offre ai visitatori 150 foto e 26 pannelli con immagini tratte dall’archivio dell’ANSA e da album privati di famiglia e la visione di un video documentario. La mostra, che fu allestita per la prima volta a Palermo a Palazzo Branciforte, è itinerante e i 3 giorni perugini dal 16 al 19 maggio 2016 sono l’unica tappa umbra, potrà essere visitata sia dagli studenti delle scuole umbre che dai cittadini a partire da lunedì 16 e fino a giovedì 19 maggio, con i seguenti orari:

– lunedì 16 maggio, dalle 11.00 alle 18.00;

– martedì 17 e mercoledì 18 maggio dalle ore 8.30 alle 18.00;

– giovedì 19 maggio dalle 8.30 alle 11.30.

Ieri, all’ inaugurazione c’è stata una grande partecipazione da parte dei rappresentati delle istituzioni che hanno ribadito l’importanza per i giovani cittadini di visitare la mostra: “Ci auguriamo che l’opportunità di visitare la mostra, sia colta dal maggior numero possibile di persone, studenti e cittadini, perché la mostra fotografica è di grandissimo impatto e offre importanti spunti di riflessione per tutti: bambini, giovani, adulti”.

Il post A Perugia per tre giorni la mostra “Falcone e Borsellino 20 anni dopo” apparso prima su Perugia Online.

«Una mostra che affronta con grande rigore il travagliato momento di passaggio vissuto dalle giovani generazioni, nate e cresciute sotto il regime fascista, quando si trovarono a dover scegliere tra la fedeltà al Duce e le ragioni di chi combatteva per un nuovo concetto di Stato»: sono le parole con cui Luciana Brunelli, Istituto per la storia dell’Umbria contemporanea (Isuc), ha aperto il suo intervento sulla mostra “I ragazzi che ascoltavano la radio. Una generazione tra Fascismo, Resistenza e scelta repubblicana (1936–1946)” allestita presso la Torre dei Lambardi.

L’esposizione è stata realizzata con documenti provenienti dall’archivio storico comunale e dalla biblioteca V. Aganoor Pompilj, con fotografie del fondo Bartoccioni, con documenti dell’archivio dell’istituto omnicomprensivo “G. Mazzini” di Magione, con cartoline d’epoca, radio originali e altro materiale messo a disposizione da collezionisti privati: Franz Fumanti, Adriano Piazzoli, Carlo Burini, Luciano Zeetti.

Resterà aperta fino al 10 luglio, e sarà animata da un ricco palinsesto culturale sulle tematiche affrontate, con presentazioni di libri, giornate di studio, appuntamenti teatrali per le scuole. 

“Nel quadro della strategia di propaganda e mobilitazione ideologica messa in atto dal fascismo – ha spiegato Vanni Ruggeri – nessuno spazio pubblico o privato, nessun mezzo di comunicazione restò inutilizzato: stampa, manifesti, cartoline postali, francobolli, per non parlare di cinegiornali e filmografia. Fu comunque la radio il mezzo principale impiegato per creare consenso. Emotivamente coinvolgente, moderna e dinamica fu posta a servizio del regime”.

La mostra immerge il visitatore in un viaggio ideale nella piccola e grande storia del periodo. Dai radiomessaggi mussoliniani a Radio Londra, attraverso l’ascolto, si rivivono gli anni segnati dalla guerra e dal fascismo, dagli ideali della Resistenza fino all’approdo alla democrazia, con il referendum istituzionale del 2 giugno del 1946.

Le sezioni della mostra con l’utilizzo di manifesti, riviste illustrate, lettere, francobolli, filmati, registrazioni d’epoca, restituiscono l’esaltazione mitica del materiale di propaganda; raccontano momenti particolari del conflitto tramite il «reportage fotografico» dell’ufficiale Trento Bartoccioni, realizzato durante l’occupazione italiana della Jugoslavia;

L’ultima parte dell’esposizione è dedicata al periodo della Resistenza, del passaggio del fronte, della “guerra ai civili” per giungere agli appuntamenti elettorali della primavera del 1946 e al voto alle donne.

Un allestimento particolarmente evocativo, e dal forte impatto, al secondo piano con la ricostruzione di due diversi ambienti dell’epoca in cui trovano posto le radio originali: due scorci di società, due differenti contesti politici e ideologici, che l’apparecchio radiofonico unisce, ma allo stesso tempo divide.

Il post Dai discorsi del Duce a Radio Londra, la storia di una generazione tra Fascismo, Resistenza e scelta repubblicana apparso prima su Perugia Online.

L’esposizione “40 anni di Grifo – Il Perugia nelle vignette e nei disegni di Marcello Pitorri (1976-2015)”, che vede il patrocinio del Comune di Perugia, è destinata ad avere un grande successo, vista la notorietà dell’autore tra gli sportivi e la natura della stessa. Le vignette raccontano infatti la storia del Perugia e i suoi aneddoti, dagli anni ’70 ai giorni nostri, ma rappresentano una ghiotta occasione per ripercorrere costumi e personaggi della città che fu, i suoi successi e le sue cadute, sempre con spirito originale, ironico e arguto.

La produzione di vignette e schizzi vari inizia nel 1976, quando Pitorri viene chiamato dall’Associazione Calcio Perugia a collaborare con il periodico “Fuorigioco”, testata ideata ed edita dalla Società stessa: gli articoli sono interamente scritti da dirigenti e giocatori che partecipano con grande entusiasmo alle riunioni del  comitato di redazione,  coordinato da Enrico Santilli, direttore del giornale, e sotto la supervisione del presidentissimo Franco D’Attoma, quasi sempre (incredibilmente) presente alle sedute.

Vignette e disegni sono realizzati perlopiù su carta liscia con inchiostro di china e pennarelli, talvolta con l’aggiunta di comuni pastelli, sulle lievi tracce abbozzate in precedenza a matita e poi cancellate. Successivamente, dalla fine del 1978, l’illustratore inizia a disegnare per il periodico “ForzaPerugiA” alla cui stesura contribuiscono, tra gli altri, Pasquale Lucertini, con le sue facezie e barzellette, e il maestro Franco Venanti. Nel 1985 la rivista diventa “Il Perugia” e con l’avvento di Luciano Gaucci muta nuovamente nome ed evolve in “Alè Perugia”.

Dopo una breve parentesi, iniziata nel 2003, in cui l’autore sospende la produzione artistica, torna nel 2008 su “Vecchia Guardia”, periodico gestito e redatto interamente da tifosi. La mostra “40 Anni di Grifo” nasce grazie alla prolungata e caparbia insistenza di Antonio Boco che ha collaborato alla realizzazione della stessa, con il decisivo contributo dell’allestitore Luigi Petruzzellis, del grafico Luca Farinella e di alcuni sponsor (Fabbrica Birra Perugia, Oleide, Umbrò, Anna7Poste Eventi&Comunicazione, Vecchia Guardia, Umbria TV).

Il post “40 anni di Grifo”: il Perugia nelle vignette e nei disegni di Marcello Pitorri apparso prima su Perugia Online.

Il post Comune svela per la prima volta atto eroico del cardinale Bassetti, durante alluvione a Firenze nel 1966, salvò il quartiere San Salvi da esplosione apparso prima su Perugia Online.