Il Festival conferma anche quest’anno l’intento di diffondere la musica d’autore in suggestivi siti storici e naturalisti di alto profilo mostrando come essa, in soli 15 appuntamenti musicali, sia in grado di sorprendere e dilettare un pubblico variegato che assisterà alle esibizioni di talentuosi artisti del panorama nazionale ed internazionale. La rassegna avrà inizio venerdì 7 agosto con due anteprime, un concerto di apertura il 13 agosto e proseguirà fino a sabato 5 settembre.

La manifestazione sarà in grado di mostrare il vero volto della verde Umbria grazie ad un inusitato itinerario che comprende i territori dei comuni di Piegaro, Città della Pieve, Panicale, Orvieto, Passignano sul Trasimeno, Fabro, Perugia e Magione.

“Si tratta di un ambizioso progetto – ha affermato il Maestro Maurizio Mastrini – in un momento del tutto particolare a causa del Covid-19, che non porrà ostacoli di fronte all’obiettivo della valorizzazione del nostro territorio attraverso la musica. Al di là dell’orgoglio personale di aver messo in piedi un cast artistico di altissimo livello, ciò che mi soddisfa maggiormente è il fatto di essere riuscito a istituire, con la mia associazione culturale i Mastri Musici, un fondo a sostegno degli artisti, che in questo periodo di crisi sono i primi a risentirne, simbolo della solidarietà del Festival. Una parte di esso servirà ad aiutare i talenti emergenti, mentre l’altra sarà destinata agli artisti coinvolti nel Festival”.

Nel corso della manifestazione si potrà assistere ad uno spettacolo unico in uno scenario rivestito della bellezza dei paesaggi umbri, di cui emergerà l’essenza profonda fra odori e sensazioni indescrivibili: orgoglio e sentimento tipicamente italiani si fonderanno, pur in un momento così difficile, sullo sfondo di un quadro in cui musica e natura sono in primo piano.

“Con grande piacere il Gal Trasimeno-Orvietano ha deciso – ha spiegato la Dott.ssa Francesca Caproni – di continuare a sostenere questa iniziativa e ci giunge anche doveroso ringraziare il Maestro Maurizio Mastrini, che dopo essersi esibito nel mondo intero ha voluto donare la sua abilità artistica e creativa anche alla Sua terra di origine. Il Festival è sempre più apprezzato anche dalle istituzioni che fanno parte del nostro partenariato, fondamentale in questo momento per aiutare l’Umbria a rialzarsi dopo questa pandemia.”

Il fonosimbolismo generato dalla raffinata ricerca musicale degli artisti in scena emergerà in castelli, laghi, fortezze, giardini che ospiteranno un pubblico pronto a vivere un’insolita esperienza suggestionata dai sensi.

“Il Comune di Piegaro – ha commentato la Dott.ssa Rosita Morcellini – vuole sostenere e dare continuità a questo importante evento, lavora da tempo per sostenere un armonico sviluppo culturale e artistico, credendo fortemente che le politiche legate a questi aspetti siano fondamentali per la crescita di una comunità e di un territorio. Questo appuntamento ha rappresentato per noi nel tempo una scommessa vincente. Il successo che ha riscontrato nel pubblico e nella critica nelle scorse edizioni lo ha reso uno degli eventi più prestigiosi. La manifestazione è una risorsa nella quale tutto il territorio ha creduto come uno degli elementi fondamentali di crescita culturale e di offerta turistica.”

A caratterizzare le prime due anteprime “Aspettando il Festival nelle terre del perugino” di venerdì 7 e lunedì 10 agosto sarà la sontuosa Rocca medievale di Città della Pieve, che vedrà protagonisti da un lato Clara Gizzi e Dana Stancu con arpa e violino, le quali propongono un vasto repertorio musicale, pur restando fedeli alle forme classiche, dall’altro Mauro Businelli e Alessandro Zucchetti, che con violoncello e chitarra cercheranno di esplorare nuove sonorità e possibilità acustiche.

Giovedì 13 agosto, nell’importante concerto di apertura, si esibiranno a Piegaro le sorprendenti e talentuose quattordicenni in un insolito duo di arpa, Aran e Nora Spignoli Soria, vincitrici di numerosi concorsi nazionali ed internazionali, provenienti dalla prestigiosa Scuola di Musica di Fiesole. La rassegna si sposterà venerdì 14 agosto a Panicale con Federico Gili e Matteo Marinelli, la cui performance virtuosistica alla fisarmonica si svolgerà in Piazza Masolino.

Il “Green Music” proseguirà sabato 15 e domenica 16 agosto a Piegaro e Panicale con il “Concerto 24 corde” del Quartetto Alvarez ed il “Concerto del Belvedere”, omaggio in chiave jazz al maestro Ennio Morricone, del Trio Banda Barsotti.

Di grande rilievo gli appuntamenti del 17 e del 18 agosto passando dal chitarrista di flamenco Juan Lorenzo, considerato l’erede di Paco de Lucìa, che si esibirà nella pittoresca location del Pozzo di San Patrizio ad Orvieto, alla duttile ed eclettica cantante Antonella Ruggiero, membro fondatore dei Matia Bazar nel 1975, martedì 18 a Piegaro.

Imperdibile appuntamento ricco di elevate suggestioni, ormai ricorrente a Passignano sul Trasimeno, il “Concerto dell’Aurora” a cura del Quartetto D’archi Alioth nel Parco del Pidocchietto, in programma la mattina alle ore 6:00 del 19 agosto.

Il direttore artistico ed ideatore dell’evento, il Maestro Maurizio Mastrini, si esibirà il 22 agosto ad Orvieto con “Lockdown”, suo ultimo progetto discografico, scritto e realizzato nel periodo di quarantena, in cui tristezza e amore si congiungeranno attraverso le note del pianoforte.

Il 5 settembre a Monte del Lago, Magione, sarà presente Uto Ughi, massimo esponente della scuola violinistica italiana che concluderà piacevolmente il Festival Internazionale Green Music con la presentazione del libro “Quel diavolo di un trillo – Note della mia vita”, a cui seguirà una conversazione intorno a musica, cultura, arte e bellezza con il giornalista Angelo Angelastro, caporedattore del TG1.

“Saluto con soddisfazione – ha affermato la Dott.ssa Simona Meloni, Vice Presidente del Consiglio Regionale – ed un pizzico d’orgoglio la quarta edizione del Festival Internazionale Green Music. Ho creduto in questo progetto fin dai suoi esordi, da quando il Maestro Mastrini lanciò l’idea di legare la magia dei luoghi della Valnestore a quella della musica. In breve tempo questa intuizione si è trasformata in una realtà, tra le più originali ed apprezzate del panorama regionale, riuscendo a sposare un’offerta musicale e culturale di alto livello con la promozione del territorio. Ora che il Festival è riuscito ad espandersi anche sulla dorsale orvietana fino a raggiungere Perugia, è di fatto pronto a fare un nuovo salto di qualità. Felice di questo successo continuerò a dare il mio contributo, nelle forme e modi che il mio nuovo ruolo istituzionale consente, affinché possa continuare a regalare all’Umbria e, in particolare ai nostri piccoli borghi, nuove occasioni di valorizzazione culturale attraverso spettacoli unici e irripetibili per scelta delle location e proposte musicali.”

Il Festival è organizzato dall’associazione culturale I Mastri Musici con il prestigioso patrocinio dell’Enit (Ente nazionale italiano per il turismo) che si occuperà della promozione dell’evento attraverso i propri canali e del Fai (Fondo per l’ambiente italiano), del Gal Trasimeno Orvietano, della Regione Umbria, dei comuni di Piegaro, Città della Pieve, Panicale, Orvieto, Passignano sul Trasimeno, Fabro, Perugia e Magione.

Tutti i concerti sono a ingresso gratuito perché, come spiega il Maestro Mastrini, «la ricchezza della musica deve essere condivisa con tutti e per tutti e non può essere a vantaggio solo di chi se la può permettere».

Il post Musica, natura e solidarietà artistica unite in un rapporto di simbiosi: riaffiora in Umbria il Festival Internazionale “Green Music” apparso prima su Perugia Online.

Il Festival torna ad emozionare, in sicurezza, il pubblico di tutte le età e culture accompagnandolo in una nuova esperienza musicale attraverso i luoghi d’incanto del cuore verde d’Italia, al fine di valorizzare e promuovere il territorio di questa regione.

La manifestazione apre con l’anteprima in uno degli angoli più armonici, suggestivi e carichi d’emozione della regione, il Bosco di San Francesco, bene del Fondo Ambiente Italiano, ad Assisi. Qui sabato 25 luglio alle 20.30 è in programma il “Concerto della buonanotte” del duo composto dai noti concertisti di chitarra, Massimo Agostinelli e Andrea Zampini. I due musicisti spazieranno nel repertorio sudamericano che va da Astor Piazzolla a Anton Carlos Jobim.

L’evento è organizzato in collaborazione con il Fai, ente patrocinante il Festival Internazionale Green Music, che ha interamente recuperato l’area salvandola dal degrado e dall’incuria, ed è inserito nella rassegna “Sere FAI d’Estate” .

La tappa di Assisi rappresenta una delle più emblematiche per il Festival, nato dall’intuizione di coniugare arte e natura posizionando i concerti fuori dai luoghi di ordinanza, con l’obiettivo di valorizzare il patrimonio paesaggistico e storico regionale attraverso il potere evocativo della musica, offrendo allo stesso tempo un’opportunità di esibizione ad artisti e giovani talenti della scena nazionale e internazionale.

Le suggestioni sonore della chitarra si fonderanno con la bellezza di un luogo inaspettato, al quale si accede da un portone nel muro di cinta del piazzale davanti alla Basilica Superiore di Assisi.

Da qui si imbocca uno stretto sentiero che porta a un ampio fondovalle, ai piedi del centro cittadino. Si estendono davanti agli occhi ben 64 ettari di natura, tra terreni boschivi e campi coltivati, radure e oliveti, pareti di pietra rosa. Si possono ammirare, inoltre, importanti testimonianze della presenza di monache benedettine, tra ‘200 e ‘300: un monastero, la chiesa romanica di Santa Croce, un mulino attivo fino ai primi del ‘900, i resti di un ospedale che assisteva malati e pellegrini e, poco più avanti, un’antica torre trecentesca eretta a difesa di un opificio.

Salendo sulla sua cima si ha la possibilità di ammirare appieno l’opera di land art, il “Terzo Paradiso”, del maestro Michelangelo Pistoletto: 121 ulivi disposti a doppio filare formano tre ampi elementi circolari tra loro tangenti, di cui il maggiore, posizionato tra gli altri due, ha al centro un’asta alta 12 metri, che simboleggia l’unione tra cielo e terra.

Proprio nella radura che ospita l’opera di Pistoletto, risuoneranno le note del duo dei celebri chitarristi anconetani.

Raccomandazione degli organizzatori, quella di non dimenticarsi a casa plaid e cuscino per accomodarsi sul prato e godersi il concerto in pieno relax.

Il festival continuerà ad entusiasmare i partecipanti durante le calde serate estive per un totale di circa 15 concerti, ai quali parteciperanno artisti di grande spessore e di lunga esperienza come Uto Ughi, uno dei massimi esponenti della scuola violinistica italiana, Antonella Ruggiero, cantante italiana famosa per la sua estensione vocale e per essere stata uno dei membri fondatori della celebre band di fama internazionale i “Matia Bazar”, e Juan Lorenzo, chitarrista di flamenco italiano, considerato uno dei suoi massimi esponenti e, naturalmente, un’esibizione del direttore artistico Maurizio Mastrini che, nella magica cornice dei Giardini pubblici di Orvieto, presenterà in anteprima il suo ultimo lavoro pianistico, scritto nel periodo di quarantena, dal titolo “Lockdown”.

Il post Il Covid non ferma la IV edizione del  Festival Internazionale Green Music  apparso prima su Perugia Online.

Il cielo è stato diviso di nuovo, a causa dell’epidemia da Covid-19. Un muro invisibile e non tangibile, stavolta, eppure capace di mietere vittime in ogni parte del globo. E che ancora, stando ai dati, in alcune parti del mondo non ha arrestato la sua corsa. Ma non è di dati, stavolta, che vogliamo parlare. Vorremmo, infatti, dare spazio a una analisi che vada oltre la grettezza dell’elaborazione di quei dati. E vorremmo farlo, affidandoci ad alcune, acute, acutissime riflessioni che i giovani, giovanissimi studenti del Liceo Scientifico annesso al Convitto Nazionale ‘Principe di Napoli’ di Assisi hanno scritto nell’alveo del progetto ‘Liberi di comunicare’, promosso durante la quarantena e il lockdown dalla prestigiosa scuola assisana diretta dalla rettrice Annalisa Boni, progetto ideato dalla professoressa Silvia Lombardi e coordinato dai suoi colleghi-docenti.

«Questa pagina del nostro sito – si legge alla voce ‘Liberi di comunicare’ riportata a questo link: http://www.convittoassisi.com/ita/news_home/?IDC=1&ID=721 – ospita riflessioni scritte da studentesse e studenti del Liceo annesso al Convitto Nazionale. Raccogliendo l’invito dei loro insegnanti, essi hanno indagato reazioni, paure, emozioni e speranze maturate in questi giorni inediti e stranianti. Come crediamo si potrà evincere dai testi qui riprodotti, le inevitabili restrizioni imposte dall’emergenza sanitaria alla libertà di movimento non hanno compromesso quella di pensiero e di parola, che l’istituzione scolastica si impegna a promuovere nella normalità delle lezioni quotidiane perché sia di aiuto nei tempi in cui proprio alla normalità non si deve rinunciare».

Come bene evidenzia questo cappello introduttivo, scritto dal professor Pierpaolo Peroni, gli studenti Alessia Schiattelli, Ilenia Pinna, Costanza Sforna, Tommaso Salari, Emma Tanci, Alessandro Rosati, Aurora Rossetti, Olivia Moretti, Mirko Marani, Gioia Tiberi, Martina Cappelletti, Chiara Selva, Matilde Agrestini, Arianna Ascani, Francesca Catalano, Giorgia Buzi, Virginia Massini, Marta Piobbico, Micol Mela e Flavia Cristaldini hanno rielaborato criticamente gli effetti di una situazione straniante nella quale si sono ritrovati immersi loro malgrado. Lo hanno fatto, producendo illustrazioni – si veda, a tal proposito, la galleria di immagini che correda il link http://www.convittoassisi.com/ita/news_home/?IDC=1&ID=721 –, musiche, testi anche sotto forma di epistolario indirizzato a loro stessi, immaginandosi narratori di un evento storico epocale. Lo hanno fatto, parlando di resilienza, di solitudine, di speranza, di paura, di solidarietà e di senso comunitario d’appartenenza, di spirito di sopravvivenza e di attaccamento alle piccole cose, di cambiamento della percezione e del punto di vista da cui guardare, di frammentarietà e di divisione, di trasversalità di un contagio che ha avuto il potere di intaccare ogni sfera dell’esistenza, da quella fisica a quella cognitiva. Lo hanno fatto, parlando di compassione e di vicinanza pur nella distanza, di lentezza, mancanza e staticità. Rivolgendosi alle stelle, pazienti confidenti, ponendosi molti interrogativi, a volte retorici, rievocando profumi in senso proustiano o montaliano, perché la primavera era arrivata, nonostante tutto e forse ignara di tutto. C’è il bicromatismo – bianco e nero – del virus, in queste riflessioni, ci sono il valore di un’amicizia ritrovata, la funzione della tecnologia come surrogato atto ad accorciare le distanze, un senso di straniamento, di incertezza, di scardinamento e, dall’altro lato, un bisogno di ancoraggio, di solidità e di stabilità che fa rimpiangere loro persino la routine; ci sono un senso di soffocamento, di costrizione, di restrizione, di coercizione e, d’altra parte, una sensazione di leggerezza e di novità di primo acchito; ci sono, infine, il patriottismo, il senso d’appartenenza a una comunità, l’elogio di medici e infermieri, definiti ‘eroici’, voli pindarici dell’immaginazione – quasi a prefigurarsi un tipo di raffigurazione pittorica –, la gioia data dalle piccole cose, l’alternanza tra tempo oggettivo – il tempo-lavoro – e tempo soggettivo – quello delle ‘intermittenze del cuore’ –, un dialogo fitto con se stessi – un leggersi dentro per acquisire una maggiore consapevolezza di sé –, un affidarsi ai libri, compagni e scrigni, e agli autori studiati al fine di condurre uno studio critico e metodico. Numerosi sono gli accenni alle terrazze – indice della maturazione di un nuovo punto di vista da cui guardare, come dai tetti di Palomar – e alla didattica a distanza: i contributi degli studenti del liceo assisano sembrano degni echi dell’Elogio della classe pubblicato l’8 maggio 2020 da Asor Rosa in La Repubblica: «In una classe scolastica – si legge – persino una pedatina che lo studente appioppa al suo compagno sotto l’ala protettiva del proprio banco, persino l’occhiata dell’insegnante che la percorre da cima a fondo per trasmettere un avvertimento, un suggerimento, un ammonimento, rappresentano materia costitutiva del sapere scolastico, mentre si forma, quando si forma per la possibilità concreta di essere e diventare un sapere. Insomma: la ‘comunità fisica’ è un coefficiente indispensabile di una ‘comunità intellettuale’ funzionante».

Ma lasciamo, ora, ‘parlare’ direttamente gli studenti, dei cui elaborati restituiremo, qui, alcuni stralci, rinviando al link sopra-riportato (http://www.convittoassisi.com/ita/news_home/?IDC=1&ID=721) per quanto riguarda le versioni integrali. Le illustrazioni di Alessia Schiattelli, Ilenia Pinna, Costanza Sforna, Tommaso Salari ed Emma Tanci sono visibili cliccando sul seguente link: http://www.convittoassisi.com/ita/news_home/?IDC=1&ID=721. L’immagine posta in evidenza nel presente articolo è rappresentata dall’illustrazione della studentessa Alessia Schiattelli, dal titolo ‘Legami’. Qui ci limiteremo a fornire alcuni passi delle riflessioni scritte dagli studenti.

Si pongono degli interrogativi, Micol Mela e Gioia Tiberi, autrici di due testi in inglese: «How beautiful is it to see people on television all around the world who are playing music from their balconies so their neighbors can dance to it? To see doctors, nurses, and volunteers being there for everybody every step of the way; to see people reaching out to friends and family who they have not heard from in ages just to know how they have been doing? »; e ancora: «What do we do now? Questions and insecurities choke both sides of our personality while they struggle to get to know tiny slivers of each other. Who are you behind the curtain separating your body from the enormity of the arena that is the world?». Intessono un dialogo fitto con le stelle, confidenti e amiche, Francesca Catalano, Olivia Moretti e Aurora Rossetti, che, in occasione del Dantedì, citano un verso celeberrimo del sommo poeta: «E quindi uscimmo a riveder le stelle» (Inferno XXXIV, 139). Riflettono sul significato di ‘normalità’, Arianna Ascani e Mirko Marani, e quest’ultimo lo fa nel modo seguente: «(…) Possiamo ora aprire gli occhi e renderci conto che la cosiddetta ‘normalità’, altro non è che un velo che ci copre il volto e ci spinge a vedere la vita come un ripetersi di azioni, delle quali siamo succubi o addirittura dipendenti, in un circolo vizioso che ci spinge a ripeterle giorno dopo giorno, senza vedere al di là del velo (…)». Si affidano alla temporalità della memoria, invece, Chiara Selva, Matilde Agrestini, Giorgia Buzi e Virginia Massini, scrivendo delle lettere a loro stesse o a una Quarantena personificata o, ancora, immaginando un dialogo tra loro e i futuri nipoti, cui spetterà a loro volta il compito di tramandare ciò che è stato in quell’anno 2020. Lo fanno, divenendo delle narratrici di storie e sottolineando l’importanza dello storytelling quale momento comunitario di condivisione sociale e depositario della memoria. «Credo nella Scienza e ciecamente nell’uomo: siamo molto più di un copione finito in tragedia» scrive Martina Cappelletti, che si affida all’Istitutio Oratoria di Quintiliano, di cui afferma: «quella straordinaria modernità fa pensare solo alla loro presenza, sicura, dietro la cattedra, che si ha paura di non poter più apprezzare, mentre ci rimanevano pochi mesi per essere cullati da una scuola che ci ha cresciuti». Gioca sull’ossimoro forza fragile o fragilità forte, Flavia Cristaldini, che scrive, in chiusa al suo testo: «Così: con una tazza di caffè in mano, nel terrazzo, nel profumo che dilaga, in questa mattina di quarantena, resiliente, è l’aggettivo che mi attribuirei. Quella domanda allora diventa un pensiero fisso, un’eco perpetua, quasi una preghiera che ormai recitiamo quotidianamente: più fragili o più forti?»; mentre Marta Piobbico è convinta che, ormai, «tutto questo sia parte di noi e della nostra vita».

«Il cielo almeno non possono dividerlo» disse Manfred. «Sì, invece – disse Rita –. Il cielo è sempre il primo a essere diviso». Rita ha ragione? La chiusa la affidiamo alla musica dello studente Alessandro Rosati, musica che ha sempre un potere unificatore. Al di là di ogni divisione del cielo.

MELTEDBEATS MLTDEP

Il mio tempo sospeso / marzo 2020

https://youtu.be/NOBrxzdaedY https://youtu.be/k22v53lgzvI

https://youtu.be/NCweSq9KtPQ https://youtu.be/MtzZIhzn8_Y

Il post Il cielo diviso apparso prima su Perugia Online.

Cinquant’anni non sono bastati a dissolvere l’alone di doloroso mistero intorno alla fine del cantautore piemontese. Eppure, per tutti quelli che l’hanno conosciuto e applaudito negli anni Sessanta così come per i tantissimi che l’hanno scoperto (o riscoperto) solo dopo, nulla può meritare più rispetto ed attenzione della sua vita, breve e assai intensa. Attraverso brani più e meno celebri, lo spettacolo – che già nel titolo ripropone il senso dell’omaggio alla canzone di Tenco – racconterà al pubblico di oggi l’esperienza di un artista fuori dagli schemi, intelligente, impegnato, moderno, ricordandone  il coraggio ma anche la capacità di sorridere e di amare con forza coinvolgente. Felicemente in bilico tra la dimensione teatrale e la vocazione cantautoriale, Rocco Papaleo ripercorrerà, dunque, un pezzo della nostra storia musicale migliore, svelando il legame sincero tra lo spirito di Tenco ed il suo straordinario messaggio d’autore. Ad accompagnare Rocco Papaleo sul palco saranno i musicisti Arturo Valiante (pianoforte), Guerino Rondolone (contrabbasso), Davide Savarese (batteria e percussioni), Marco Sannini (tromba).

Informazioni e prenotazioni: 075.8044359 – info@teatrolyrick.com – www.teatrolyrick.com

Il post Rocco Papaleo in scena al teatro Lyrick con lo spettacolo “Forse non sarà domani… vita e canzoni di Luigi Tenco” apparso prima su Perugia Online.

In scena, uno spettacolo unico nel suo genere con suoni divini, giochi di luci e oltre cinquecento splendidi costumi, impreziositi da gemme, oro e broccato, che accompagnerà lo spettatore in un viaggio emozionante, capace di trasmettergli tutta la magia e il fascino del lontano Oriente. Una produzione mozzafiato, sospesa tra danza e arte circense, che continua a richiamare il pubblico di tutto il mondo. Uno show carico di spiritualità che fonde grazia ed energia attraverso coreografie travolgenti e acrobatiche. Dalle ninfe di Bali al suono dei tamburi Giapponesi, passando per il Bodhisattva dalle mille braccia e per i ventagli e i pugnali della danza Coreana, rivelerà miti e leggende dei popoli dell’Asia Orientale in un caleidoscopio di epoche e culture diverse.

Promo video: https://www.youtube.com/watch?v=FWs5bJ0zxSE

Il post Ad Assisi va in scena la magia senza tempo delle “Suggestioni d’Oriente” apparso prima su Perugia Online.

Il Musical – SDT eventi presenta la storia del  bambino trovato dai lupi nella giungla ed allevato nel branco, l’amico del cuore dell’Orso Baloo e della pantera Bagheera. Saranno proprio questi ultimi ad accompagnarlo alla ricerca delle sue radici in una giungla densa di pericoli ed insidie. Il serpente Kaa, affamato e pronto ad ingoiare il piccolo Mowgli, la tigre Shere Kan, cacciatore di uomini e il non meno terribile imperatore dei gorilla re Luigi che farà di tutto per rubare i segreti del mondo umano. Due ore di spettacolo all’insegna del divertimento e dell’amicizia con colpi di scena, musica, balli e scenografie travolgenti. Uno spettacolo per tutta la famiglia che saprà divertire e far riflettere grandi e piccoli sui valori dell’amore e dell’amicizia. Scritto da Tony Labriola e Stefano Govoni, musiche di Tony Labriola e Stefano Govoni, regia di Ilaria Deangelis, coreografie di Sebastiano Lo Casto, con Andrea Manganotto, Juliana Moreira, Francesco Antimiani, Mattia Inverni, Michela Nicole Quartieri, Alessandro Labriola, Stefania Paternò, Davide Monterotti. Corpo di ballo ed ensemble Francesco Alfieri, Luca Contini, Mario di Maggio, Donata Franceschini, Angelo Vignola.

Il post Al teatro “Lyrick” di Assisi l’anno si chiude il 28 dicembre con il musical “Il Libro della Giungla” apparso prima su Perugia Online.

Ora i personaggi campioni di incassi diventano protagonisti di un musical esuberante e brillante: Alex il Leone, Marty la Zebra, Melman la Giraffa e Gloria l’Ippopotamo sono le grandi star dello Zoo di New York. Legate tra loro da una forte amicizia, accorgendosi della scomparsa di Marty, Alex, Melman e Gloria “evadono” per andare alla ricerca dell’amico scomparso. Si troveranno insieme su una nave diretta verso l’Africa. Questa verrà dirottata da un gruppo di bizzarri pinguini che complottano per raggiungere l’Antartide. Così i quattro amici, vissuti sempre in cattività, dovranno imparare cosa vuol dire vivere nella natura selvaggia. Un inaspettato viaggio li porterà nel folle mondo di Re Julien in Madagascar che li accoglierà sulle note della hit Move It, move It. Madagascar è un inno all’amicizia dedicato a un pubblico di ogni età, una traversata oceanica che porterà gli spettatori dalla giungla urbana dei grattacieli di New York alle spiagge della fantastica isola africana.

Madagascar. A musical adventure con Manuel Mario (Alex), Elder Renan Dìas Ribeiro (Marty), Cristina Benedetti (Gloria), Riccardo Grilli (Melman), Leiner Riflessi (Re Julien), Andrea Riva (Maurice), Giada D’Auria, Natascia Fonzetti, Lorena Martini, Raffaella Spina, Robert Abotsie Ediogu, Leonardo Lusardi (Ensemble). Regia di Matteo Gastaldo, direzione musicale di Fabio Serri, scene e costumi di Matteo Piedi.

Informazioni e prenotazioni: 075.8044359 – info@teatrolyrick.com – www.teatrolyrick.com

Il post Assisi, al teatro Lyrick arriva “Madagascar. A musical Adventure” apparso prima su Perugia Online.

“I moduli – ha spiegato Carlo Menichini, dirigente scolastico dell’Istituto Polo-Bonghi – sono stati ideati e realizzati per rafforzare il legame dei giovani con la scuola, migliorare la collaborazione e incoraggiare tutti a dare il meglio di sé. La partecipazione è totalmente gratuita e costituisce titolo per il credito scolastico e in generale per la valutazione finale. Si svolgeranno con incontri settimanali di due ore nella sede della scuola tranne ‘Crescere nello sport’ che avrà luogo presso il 3T Tennis academy di Santa Maria degli Angeli”.

“Il nostro – ha raccontato Barbara Invernizzi, della fondazione Exodus, a cui è affidato ‘#musicaLmente – è un progetto sperimentale i cui proviamo a far vivere la musica come esperienza alternativa rispetto alle materie scolastiche soprattutto pensando che siamo in un istituto professionale. I ragazzi dovranno sperimentare più strumenti, scegliere quello che più gli piace e saperlo ‘vivere’ insieme agli altri. L’obiettivo è quindi una musica d’insieme come strumento di aggregazione positiva”.

Spazio anche a un approccio alternativo per matematica e italiano. “Gli esperti del centro Fare – ha aggiunto la sua direttrice Marina Locatelli – proporranno agli studenti di mettersi in gioco in queste materie. Con ‘Parole in piazza’ e ‘Facciamo i conti con la scuola’ si confronteranno con una prospettiva del tutto nuova rispetto ai compiti che vengono assegnati a scuola. Sarà uno stimolo creativo e innovativo”.

Il post Ad Assisi “la scuola è di tutti”: al via progetto dell’Istituto “Polo-Bonghi” apparso prima su Perugia Online.

Tanti Lati Latitanti osserva in modo divertente e scanzonato l’intricata autostrada di emozioni e ragionamenti che siamo in grado di costruirci e costruire, mettendo a fuoco ciò che di comico e folle c’è nell’essere umano. La soluzione? Ridere insieme delle manie, ossessioni e ingenuità che inevitabilmente sono presenti in ognuno di noi. Lati tanti – tanti lati della vita e degli uomini. A conoscerli tutti come sarebbe più semplice poi capirsi. Ogni incontro nasce da una coppia. Ogni dialogo nasce da un incontro. Ad ogni azione verbale e non, corrisponde una risposta… quella dell’altro. È così che si esplora il mondo delle relazioni a cui Ale e Franz, come coppia, da sempre si ispirano. L’inesauribile materiale umano è sempre il punto di partenza da cui tutto nasce. Di tutto può parlare l’uomo. Tutto può smontare e rimontare il ragionamento umano. Poi, il sottolineare  le cose in base  alle diverse angolazioni in cui ogni persona le osserva, diventa il segreto per  ridere di noi stessi. Lati tanti e tanti uomini in scena. Uomini scaltri, uomini dubbiosi, uomini saggi, uomini risolti, uomini strani. Tutti uomini, però! Uomini che ci faranno ridere con la loro unicità e umanità. Lati tanti – Tanti lati in cui riconoscersi e fingere di non vedere che siamo proprio noi questi uomini. Noi con i nostri modi di vivere, di pensare, i nostri tic e le nostre ingenuità e virtù, le nostre forze e la nostra inesauribile e unica follia. Un vedersi allo specchio, un cercarsi e riconoscersi tra la folla e ridere (tanto) di gusto insieme. Con Ale & Franz, regia di Alberto Ferrari, scritto da Alessandro Besentini, Francesco Villa e Antonio De Santis, produzione ITC2000.

Informazioni e prenotazioni: 075.8044359 – info@teatrolyrick.com – www.teatrolyrick.com

Il post Il teatro Lyrick di Assisi pronto ad accogliere la comicità di Ale & Franz apparso prima su Perugia Online.

Nomadi Bio – Sono i primi anni Sessanta quando tra Modena e Reggio Emilia Beppe Carletti e Augusto Daolio decidono di formare una loro band. L’esordio avviene nel 1963 e il nome scelto è Nomadi, denominazione scelta un po’ per caso ma, forse, anche per destino. Nel 1965 esce il loro primo 45 giri dal titolo Donna la prima donna e un anno dopo inizia la collaborazione con un allora sconosciuto Francesco Guccini. Da questo sodalizio nascono canzoni che segneranno una tappa fondamentale nel panorama musicale italiano: Noi non ci saremo e Dio è morto, diventeranno dei veri e propri stendardi per milioni di giovani. E nel 1972 esce Io Vagabondo, ancora oggi canzone simbolo della band e inno per diverse generazioni. Inizia la scalata: partecipazioni televisive, presenza alle manifestazioni canore e numerosi lavori discografici che porteranno la band ad avere un riconoscimento ufficiale da parte di critica e pubblico. Il lavoro dei Nomadi non si arresta negli anni, nonostante le diverse sostituzioni all’interno del gruppo, ma, al contrario, riescono a rinnovarsi, modernizzarsi e trarre linfa musicale da ogni nuovo componente. Sono passati 54 anni ma nulla è cambiato: 90 concerti all’anno lungo tutto il territorio italiano con una media annuale di 1.000.000 di spettatori di tutte le età, un vero e proprio “popolo nomade”. Inoltre, la band è considerata il “gruppo più longevo in Italia”. Prima di loro solo i Rolling Stone. Dal 1993 al 2017 ha avuto luogo un evento, il “Nomadincontro – Tributo ad Augusto”, arrivato alla venticinquesima edizione, che vede protagonista lo stesso gruppo con il fermo intento di ricordare colui che ne fu l’ideatore e ispiratore: Augusto Daolio. Il cuore del Nomadincontro è l’assegnazione del premio “Tributo ad Augusto”, assegnato ad artisti italiani che si sono distinti per valore umanitario. Il riconoscimento è stato assegnato ai più grandi artisti italiani: Zucchero, Roberto Vecchioni, Biagio Antonacci, Franco Battiato, Daniele Silvestri, Pooh, Piero Pelù, Francesco Renga, Luca Carboni, Fiorella Mannoia, Enzo Jacchetti. Nel corso degli anni sono stati assegnati premi speciali a Don Gallo, Neri Marcorè, Luciano Ligabue, Umberto Veronesi, Don Antonio Mazzi, Marino Bartoletti. Ad oggi il gruppo emiliano conta 52 lavori, fra dischi in studio, live e raccolte per un totale oltre 15.000.000 di copie vendute. Ma ci sono anche altri numeri importanti: 100 fans club dal Trentino alla Calabria che ogni giorno manifestano tutto il loro sostegno e oltre 150 cover band. Ancora, Nomadi quali promotori di varie iniziative di solidarietà e numerosi viaggi benefici quali, tra gli altri, a Santiago del Cile, Gerusalemme, Chiapas, Perù, Albania, Vietnam, Sumatra, Brasile, Cambogia, Madagascar,  che li hanno portati ad incontrare personaggi del calibro del Dalai Lama, Giovanni Paolo II, Yasser Arafat, Michel Sabbah Patriarca di Gerusalemme, Fidel Castro, Tara Gandhi. Solidarietà anche in Italia: nel 2012 Beppe Carletti organizza il Concerto per l’Emilia a favore delle zone colpite dal sisma.

L’evento ha visto la partecipazione di 1.189.896 persone ed ha contributo al ripristino di un’ala degli ospedali di Carpi (MO) e di Mirandola (MO). Sempre nello stesso anno i Nomadi partecipano anche al concerto ItaliaLovesEmilia, per ribadire la vicinanza al popolo emiliano. Nel 2013 i Nomadi hanno festeggiato i propri 50 anni a Cesenatico con una tre giorni di musica, incontri e solidarietà, in quella riviera romagnola che ha segnato l’inizio della loro carriera. Il 2014 è l’anno di 50+1. Il cd contiene 32 brani storici interamente rivisitati e 2 inediti. Il 10 giugno 2016 è uscito il doppio album Così sia – XXIV Tributo ad Augusto, anticipato dal singolo Così sia. A distanza di tre anni dal precedente disco di inediti, il 27 ottobre 2017 esce il nuovo attesissimo album con nuovi brani: Nomadi Dentro. Il titolo, carico di significato e fortemente voluto da Beppe Carletti, rappresenta in pieno l’identità della storica formazione emiliana. Allo stesso tempo è un progetto ricco di novità, tra cui la presenza di Yuri Cilloni (voce della band dal 3 marzo 2017) e l’importante contributo ai testi di Marco Rettani. Elementi, questi, che portano una ventata di freschezza al nuovo capitolo discografico dei Nomadi. Oltre a quella di Rettani, l’album vanta la collaborazione di penne importanti, tra le quali quella di Alberto Salerno e quella di Francesco Guccini. I Nomadi oggi: Beppe Carletti (tastiere), Cico Falzone (chitarre), Daniele Campani (batteria), Massimo Vecchi (basso e voce), Sergio Reggioli (violino, percussioni e voce) e Yuri Cilloni (voce).

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“Già prima di partecipare al confronto sul regolamento, e anche in quella occasione,  spiega il presidente Confcommercio Assisi Sebastiano Vincenzo Di Santi – come Confcommercio, e in accordo con Federalberghi, avevamo ribadito la nostra posizione di netta contrarietà all’introduzione dell’imposta di soggiorno, e l’abbiamo fatto “dati alla mano”: nel periodo gennaio – maggio 2017, il comprensorio di Assisi ha infatti  perso il 27,23% degli arrivi e il 26,85% delle presenze, rispetto allo stesso periodo dell’anno precedente. Ad Assisi, inoltre, il turismo è in gran parte organizzato, e quindi molto disincentivato anche da piccolissimi aumenti di spesa. Senza contare che le distanze minime da località a località e l’applicazione a macchia di leopardo, inducono a pernottare laddove l’imposta di soggiorno non c’è, visto e considerato, tra l’altro, che abbiamo già la presenza del check point.

Nessun equivoco, dunque – prosegue Di Santi – sulla nostra posizione. Il Comune è stato sordo sotto questo aspetto, e  questo è aggravato dal fatto che anche il confronto sul regolamento è stato gestito in modo  per noi inadeguato. Già in occasione del primo incontro abbiamo sì e no avuto il tempo di documentarci  sulla bozza in discussione, che ci è stata inviata poche ore prima, e su nostra richiesta. In quella occasione abbiamo fatto richieste precise, come crediamo legittimo, dato che alla fine la tassa di soggiorno scarica tutti i suoi effetti sulle imprese ricettive e sui turisti: tra queste, misure contro l’abusivismo nel comparto turistico. Ci aspettavamo inoltre un piano dettagliato di investimento circa l’utilizzo delle risorse derivanti dalla imposta, che avrebbe consentito una  partecipazione reale sulla destinazione di queste somme, che comunque debbono essere reinvestite per lo sviluppo del settore turistico.  Ma sui contenuti definitivi del regolamento che è  stato portato in Giunta non abbiamo ricevuto nessun aggiornamento prima dell’approvazione: quindi oggi ci troviamo di fronte a cose fatte e decisioni prese. Non è questo il modo in cui, secondo noi, deve funzionare la partecipazione per non essere solo un rituale, la consultazione per non essere solo apparente. Confcommercio, su questo tema prioritario come su altri che riguardano le imprese e l’economia della città, non intende fare la parte del “figurante” a cui solo in apparenza viene data la possibilità di un confronto reale  e di incidere su temi strategici”.

Il post Confcommercio Assisi ribadisce il no alla tassa di soggiorno: “La scelta del Comune di introdurla nel 2018 va contro il buon senso” apparso prima su Perugia Online.

Nel corso dell’incontro Paparelli ha ricordato che già lo scorso anno 5 cammini del centro Italia (Via di Francesco, Cammino Francescano della Marca, Cammino di San Benedetto, Via Francigena e Via Amerina) sono stati percorsi da giornalisti e bloggers provenienti da tutto il mondo per 412 km complessivi. Tutto questo è stato “Italian wonder ways” con le regioni Umbria, Lazio, Toscana e Marche “artefici e protagoniste di quello che sicuramente ha rappresentato, su scala nazionale, l’evento più importante dell’anno nazionale dei Cammini indetto dal Mibact nel 2016, grazie ad una manifestazione che è risultata estremamente significativa nel far conoscere e promuovere l’importantissima rete degli itinerari del Centro Italia”.

Quest’anno, sulla base della precedente “proficua esperienza”, la città di Assisi si è impegnata pertanto ad organizzare la seconda edizione dell’evento, questa volta con protagonisti “36 tour operator arrivati da tutti e 5 i continenti che hanno percorso nei giorni scorsi – ha ricordato l’assessore Paparelli – i cammini per iniziare a testarli e per essere poi in grado di promuoverli e di ‘venderli’, perché l’obiettivo che dobbiamo perseguire è quello di strutturare sempre di più questo prodotto turistico e farlo conoscere per renderlo quindi commerciabile”.

Tutto è stato poi arricchito e implementato con un complesso di eventi tematici che costituiscono proprio questa prima fiera dei cammini in Italia “Wonder ways in Assisi” che Paparelli definisce così: “L’evento appare quindi altamente significativo, tenuto anche conto che è ormai definito il percorso che a breve vedrà da parte del Ministero, con la piena collaborazione delle Regioni coinvolte, la prima pubblicazione dell’Atlante nazionale dei Cammini”. “Wonder ways in Assisi – Cammini in fiera”, alla sua prima edizione, ha come obiettivo quello di promuovere i cammini italiani: sia quelli religiosi e spirituali rivolti ai pellegrini sia quelli di carattere ambientale da percorrere a piedi, in mountain bike o a cavallo. Per quattro giorni Assisi sarà quindi la “capitale italiana dei cammini” con “Wonder ways in Assisi” che si caratterizza pertanto come il primo salone dedicato a questo segmento turistico accendendo i riflettori sul settore – che sempre più sta assumendo una valenza nazionale perché di grande impatto dal punto di vista turistico, tanto da aver registrato nel 2016 la celebrazione dell’anno nazionale dei Cammini – con iniziative, escursioni ed esperienze per pellegrini, trekkers, cicloturisti e famiglie.

Il format dell’evento prevede una prima parte dedicata per incontri tra gli operatori italiani ed internazionali presenti e una seconda con l’apertura del salone al pubblico (23 e 24 settembre).“Wonder ways in Assisi” è un’iniziativa che vede coinvolti diversi soggetti pubblici (Comune, Regione, Cei), oltre che privati (associazioni e operatori) che compongono il mosaico di figure che alimentano, intorno ai cammini, una sempre più ricca offerta culturale e turistica, oltre che spirituale. Si tratta in pratica di un contenitore definito come “la prima fiera nazionale dei cammini”, con dibattiti, momenti di approfondimento, appuntamenti espositivi e operativi, come workshop, oltre che di conoscenza e comunicazione.

Nel corso dell’incontro sono stati forniti i dati sull’andamento del turismo dei cammini: per quanto riguarda solo la Via di Francesco ad Assisi, il primo luogo nato su un cammino italiano dove si raccolgono dati quantitativi e qualitativi relativi alle presenze dei soli pellegrini (senza considerare quindi chi si mette in cammino senza una motivazione strettamente religiosa), si è passati dai 1.600 del 2015 ai 3.160 del 2016, con numeri per il 2017 che già evidenziano un incremento di presenze.

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Per il cantautore romano il 2017 è un anno di grandi festeggiamenti che culmineranno il 26 novembre nella sua città, Roma, con un concerto unico e speciale al PalaLottomatica, palco che per la prima volta Niccolò Fabi affronterà da protagonista. L’estate di Niccolò Fabi è iniziata il 16 giugno con una data speciale in Germania, nella città di Rüsselsheim Am Main. Dopo il successo del suo tour europeo nel 2016, infatti, il cantautore romano è stato invitato ad esibirsi durante la serata dedicata alla musica italiana del festival annuale Hessentag, tra i più antichi del territorio tedesco. Gli altri artisti italiani che hanno partecipato alla serata sono stati Zucchero e Gianna Nannini.

Più di 80 canzoni, 8 dischi di inediti, 1 raccolta ufficiale, 1 progetto sperimentale come produttore, 1 disco di inediti con la super band FabiSilvestriGazzè, 2 Targhe Tenco per Miglior Disco in Assoluto (vinte per i suoi ultimi due album) e dopo 20 anni di musica Niccolò Fabi è oggi considerato uno dei più importanti cantautori italiani. Tanta musica nel percorso del cantautore, tanta sperimentazione e un avvicinamento sempre più evidente alla musica d’oltreoceano. È un percorso artistico incentrato sulla ricerca della libertà espressiva quello che in questi anni ha inseguito il cantautore romano e ne è dimostrazione il più recente ‘Una somma di piccole cose’, che da lui stesso è stato definito il disco che avrebbe sempre voluto scrivere.

Cantautore, produttore e polistrumentista Niccolò Fabi negli anni ha continuato a lavorare sul rapporto tra parole e musica sia in termini performativi con appuntamenti all’interno di rassegne culturali che in chiave formativa, è attualmente docente all’interno della scuola Officina delle arti Pierpaolo Pasolini. Impegnato nel sociale, il cantautore continua attivamente la collaborazione con l’ONG Medici con l’Africa – Cuamm e recentemente ha scritto insieme al geologo Mario Tozzi lo spettacolo ‘Musica Sostenibile’, indirizzato alla comprensione e alla divulgazione di tematiche ambientali, spesso dimenticate.

Biografia Fabi

Niccolò è un cantautore italiano. Ha pubblicato 9 album tra il 1997 e il 2016. Muove i suoi primi passi all’interno del fervido ambiente musicale di inizio Novanta, la popolarità arriva nel 1997 con la vittoria del Premio della Critica al Festival di Sanremo. Seguono 9 album che segnano il percorso artistico di Niccolò Fabi, artista che si è sempre contraddistinto per una particolare attenzione nei confronti della parola e della sua musicalità.  Oltre ad essere cantautore è anche autore per altri artisti, tra cui Laura Pausini. Ha collaborato alla scrittura di alcune colonne sonore, tra cui ‘Come dio comanda’ di Gabriele Salvatores e ‘Pulce non c’è’ di Giuseppe Bonito.

Un disco di inediti scritto a 6 mani con Daniele Silvestri e Max Gazzè, ‘IL PADRONE DELLA FESTA’, anticipa un tour che ha toccato le più importanti capitali europee e i più grandi palazzetti dello sport italiani, raccogliendo tutti sold out. Il 2015 inizia con un lungo viaggio musicale in solitaria tra le realtà culturali italiane più interessanti e impegnate nel sostentamento della musica giovane. Un viaggio che gli ha permesso di incontrare nuovamente i volti di chi da sempre lo segue. Il 22 maggio 2015 ha calcato il prestigioso palco dell’Arena di Verona con Daniele e Max e il 30 luglio ha chiuso questo viaggio insieme sul palco di Rock in Roma, davanti a più di 20.000 persone.

L’estate 2015 ha visto Niccolò partecipare a rassegne culturali, sia musicali che letterarie da solo o accompagnato dal GnuQuartet. Tra novembre 2015 e febbraio 2016 nasce ‘UNA SOMMA DI PICCOLE COSE’, disco registrato, prodotto e suonato esclusivamente da Niccolò in una casa di campagna a Campagnano di Roma. Pubblicato il 22 aprile 2016 (anticipato dai primi 3 brani rilasciati a sorpresa) ha ottenuto il primo posto nella classifica generale FIMI. Per la prima volta Niccolò raggiunge la vetta della classifica. È iniziato il 18 maggio 2016 da Assisi il tour di presentazione che ha poi raccolto tutti sold out nei più bei teatri d’Italia. Il tour è continuato poi nei più importanti anfiteatri e in bellissime piazze storiche.

Discografia:  1997 ‘Il Giardiniere’; 1998 ‘Niccolò Fabi’; 2000 ‘Sereno ad Ovest’; 2003 ‘La cura del Tempo’; 2006 ‘Novo Mesto’; 2009 ‘Solo un uomo’; 2012 ‘Ecco’; 2014 ‘Il padrone della festa’ (con Max Gazzè e Daniele Silvestri); 2015 ‘Il padrone della festa – live’ (con Max Gazzè e Daniele Silvestri); 2016 ‘Una somma di piccole cose’.

www.niccolofabi.it – www.facebook.com/niccolofabimusic/

Riverock Festival 2017

Ormai da tempo punto di riferimento dell’estate musicale umbra, il Riverock festival di Assisi quest’anno spicca letteralmente il volo grazie ad una tre giorni di alto livello con esclusive regionali e progetti originali di livello nazionale. Due grandi nomi del pop d’autore italiano saranno ospiti dell’ottava edizione, Ermal Meta e Niccolò Fabi (uniche date in Umbria rispettivamente il 24 e 25 agosto con prevendite in corso). Il festival completa il cartellone con la serata in esclusiva nazionale (ingresso gratuito), in collaborazione con King Kong Radio1 e Radio1 Rai (media partner ufficiale del festival), dal titolo ‘Ko Computer night: la musica italiana omaggia i Radiohead’: il 26 agosto sullo stesso palco salirà una grande fetta della scena musicale italiana di qualità vista la presenza di Paolo Benvegnù, Diodato, Cristiano Godano (Marlene Kuntz), Adriano Viterbini e i Dunk, nuova band composta da Carmelo Pipitone (Marta sui tubi), Ettore e Marco Giuradei e Luca Ferrari (Verdena), per quella che sarà la loro unica apparizione live in Italia prima dell’uscita del disco d’esordio. Le prevendite (particolarmente consigliate) per i live di Meta e Fabi, entrambi in unica data umbra, sono attive nei punti vendita TicketOne e Ticket Italia oltre che online nei rispettivi siti www.ticketone.it e www.ticketitalia.com.

Il post Riverock Festival, Niccolò Fabi fa tappa ad Assisi il 25 agosto apparso prima su Perugia Online.

La donna, in almeno quattro occasioni ha avuto il medesimo comportamento, segnalando però alla propria Amministrazione in documentazione ufficiale di essersi fermata a lungo nel proprio ufficio mentre invece si trovava in tutt’altro luogo, naturalmente con alle costole i Carabinieri di Assisi. Deferita in stato di libertà dovrà rispondere di truffa aggravata ai danni del Comune e falso.

Il post Assisi, timbra il cartellino e va in palestra: nei guai una dipendente del Comune apparso prima su Perugia Online.

I militari, nel corso dei controlli, hanno accompagnato presso gli uffici dell’Arma sei cittadini nigeriani di età compresa tra i 20 e 29 anni sanzionandoli per aver esercitato abusivamente l’attività di “Parcheggiatore” davanti ed all’interno dei parcheggi della basilica Papale di Santa Maria degli Angeli. Nei confronti dei soggetti, già noti alle forze dell’ordine per i loro precedenti di polizia, anche specifici, oltre alla sanzione amministrativa complessiva di 4.632 euro, è scattato anche il sequestro di quello che avevano guadagnato illecitamente fino a quel momento: un centinaio di euro circa. Uno degli extracomunitari è anche stato denunciato in stato di libertà alla Procura della Repubblica di Perugia per il reato di “clandestinità” in quanto dagli accertamenti è emerso che l’uomo era privo di documenti ed era clandestino sul territorio dello Stato. Pertanto, è stata avviata la procedura di espulsione

Il post Assisi, lotta senza sosta ai parcheggiatori abusivi: sanzionate 6 persone apparso prima su Perugia Online.