‘Dì di Dante’ o ‘Dantedì’, com’è stato, più comunemente, ribattezzato.

Già, perché, il 25 marzo di ogni anno – 25 marzo che, quest’anno, cade proprio di mercoledì –, si festeggia la Giornata nazionale dedicata al genio di Dante Alighieri e, appunto, al 25 marzo del 1300, quando, secondo alcuni studiosi, sarebbe iniziato il viaggio del ‘Sommo poeta’ nella Divina Commedia (nonostante la questione sia sub iudice).

Anche l’Università degli Studi di Perugia si accinge a celebrare questa importante ricorrenza: mercoledì 25 marzo, infatti, alle 10.30, al Centro Linguistico d’Ateneo (CLA) dell’Ateneo perugino, verrà celebrato il Dantedì, con due eventi speciali:

1. La videolezione di Fabio Melelli dal titolo: Dante nella storia del cinema, realizzata per i-Fest International Film Festival (riprese e montaggio di Carlo Sampogna)
2. La conferenza di Filippo Fonio intitolata: Dante nella storia del teatro.

Attraverso questi due interventi si intende celebrare la figura di Dante non solo all’interno dell’universo letterario, ma complessivamente in una prospettiva transmediale che mostri la perdurante vitalità nonché la forza identitaria di quello che viene considerato il Padre della Lingua italiana.

L’incontro è gratuito e aperto alla cittadinanza e, in particolare, alle studentesse e agli studenti delle scuole di ogni ordine e grado.

Fabio Melelli è docente di Storia del Cinema Italiano al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma e di Storia del Cinema e del Video all’Accademia di Belle Arti di Perugia, nonché Coordinatore di sezione della Commissione Cinema per i contributi selettivi del Ministero della Cultura e Presidente della commissione di Valutazione del Piano Nazionale Cinema e Immagini per la Scuola promosso dai Ministeri della Cultura e dell’Istruzione e del Merito.

Filippo Fonio è professore associato all’Università Grenoble Alpes, dove codirige il centro di ricerca internazionale in Immaginario e socioantropologia. È attualmente visiting professor di Storia del teatro e dello spettacolo presso l’Università degli Studi di Perugia. Fra i suoi numerosi interessi di ricerca, le performance translingui e il medievalismo performativo sulle scene internazionali.

Il post Il ‘Dì di Dante’ o ‘Dantedì’, e l’omaggio dell’Università degli Studi di Perugia apparso prima su Perugia Online.

A chiusura delle attività di Orientamento in ingresso e consapevole dell’incremento assoluto maggiore di iscrizioni registrato, lo scorso anno, tra tutte le Scuole Secondarie di Secondo Grado del comune di Perugia, il Liceo Linguistico dell’I.I.S. Giordano Bruno, diretto dalla professoressa Anna Bigozzi, presenta il Progetto ‘Prix Palatine’, rivolto alle sezioni Esabac del Liceo Linguistico e concernente l’intero anno scolastico 2024/2025.

Sotto la guida delle due docenti-referenti, la professoressa Cristina Cipolloni e la professoressa M. Giovanna Gori, due classi del Liceo Linguistico di questo sperimentale Istituto perugino hanno aderito al prestigioso progetto ‘Prix Palatine’, proposto da Palatine e Lutetia, due associazioni culturali fondate a Parigi e a Roma con l’intento di promuovere scambi culturali tra Italia e Francia, in chiave europea. Si tratta di un progetto didattico e cinematografico che sintetizza l’educazione all’immagine e l’apprendimento della lingua francese: organizzato sia in Italia che in Francia, tale premio cinematografico, basato su tematiche socio-culturali e rivolto alla fascia adolescenziale, è riconosciuto da una giuria binazionale, composta da giovani provenienti da entrambi i Paesi.

Tra le competenze-chiave di questo progetto didattico si annoverano l’acquisizione dei primi rudimenti del linguaggio cinematografico, il potenziamento dello scambio culturale tra Italia e Francia, favorendo la costruzione di un’identità culturale europea e il consolidamento della padronanza della lingua francese. «Coerentemente con queste finalità educative – sottolineano le professoresse C. Cipolloni e M.G. Gori – nell’anno scolastico 2024/2025 le classi Esabac hanno aderito al progetto Prix Palatine, che valorizza il dialogo interculturale tra Italia e Francia, fornendo agli studenti gli strumenti per una fruizione consapevole del linguaggio cinematografico e rendendoli partecipi in prima persona come giuria giovanile di film in lingua originale a concorso».

«Gli studenti Esabac – proseguono le docenti-referenti – scoprono di acquisire progressivamente un metodo di approccio efficace e funzionale agli studi e alla comprensione della realtà».

Che cos’è, nel dettaglio, l’Esabac e quali sono le finalità di questo percorso di studi?

Come si apprende navigando nel sito dell’I.I.S. ‘Giordano Bruno’ di Perugia (https://www.giordanobrunoperugia.edu.it/pagine/liceo-linguistico), al Liceo linguistico ‘tradizionale’ è affiancato il Liceo linguistico con opzione Esabac.

L’offerta formativa si articola in tre opzioni, basate sull’insegnamento delle seguenti lingue: inglese, francese, spagnolo o tedesco, e si basa su 33 ore annuali di conversazione con docenti madrelingua. La Storia viene impartita in francese. Dal terzo anno di Liceo è possibile scegliere l’opzione Esabac per il conseguimento del doppio diploma valido sia in Italia che in Francia: Esame di Stato – Baccalauréat.

Dunque, il percorso Esabac permette il rilascio simultaneo di un ‘doppio diploma’, con i patrocini dell’Ambassade de France en Italie e dell’Intitut Français: l’Esame di Stato italiano e il Baccalauréat francese (quest’ultimo titolo dà accesso all’Università in Francia al pari degli studenti francesi) nelle Scuole Secondarie di II grado con sezione binazionale italo-francese Esabac. Quattro, le ore di Lingua e letteratura francese settimanali e due, le ore di Storia in lingua francese.

Il post ‘Prix Palatine': le prix jeunesse du cinéma européen apparso prima su Perugia Online.

 Entrambi gli eventi sono aperti al pubblico e l’ingresso è gratuito, ma il numero di posti è limitato. Si consiglia pertanto di prenotare in anticipo per assicurarsi un posto. Per prenotazioni e ulteriori informazioni, si prega di contattare la Libreria Feltrinelli al numero 0755726485 e il Cinema Postmodernissimo, o di inviare un’e-mail a asicubaumbria@libero.it.

Ad entrambi gli eventi sarà presente Loredana Macchietti Minà, collega e compagna di vita di Gianni, che ci svelerà sia il lavoro letterario che l’opera di ricerca e di montaggio nelle teche Rai delle innumerevoli interviste fatte da uno dei protagonisti della storia del giornalismo internazionale.

Con Loredana Macchietti condivideremo le ispirazioni, le sfide e le emozioni che hanno accompagnato la vita straordinaria di Gianni Minà e presenteremo la fondazione a lui dedicata, primo segno tangibile della sua eredità. Sarà possibile interagire direttamente con Loredana attraverso una sessione di domande e risposte, dove i partecipanti avranno l’opportunità di approfondire aspetti specifici sia del libro che della serie tv.

Le due location scelte a Perugia, in occasione dell’inaugurazione della 50° edizione di Umbria Jazz, sono un punto di riferimento per gli amanti della cultura, dell’arte e della politica. Entrambe offrono un ambiente ideale per immergersi nel pensiero di Gianni Minà, senza tralasciare il suo amore per Cuba.

Il post L’ultimo libro di Gianni Minà e la serie Rai a lui dedicata: presentazione a Perugia apparso prima su Perugia Online.

Il film: Rodrigo Plá, già applaudito in laguna per il suo “La zona” (che gli è valso il Premio per il miglior debutto a Venezia 2007, oltre che il Premio internazionale della critica al Toronto International Film Festival nello stesso anno), torna con “Un monstruo de mil cabezas”, letteralmente un mostro dalle mille teste, ovvero quello che tenta di combattere Sonia Bonet (Jana Raluy), disperata donna di mezza età ormai disposta a tutto pur di ottenere le cure mediche di cui ha bisogno il marito malato di tumore per riuscire a sopravvivere; Sonia intraprende una lotta contro la sua compagnia di assicurazione, corrotta e negligente, e contro i rappresentanti complici – spingendo così se stessa e suo figlio all’interno di una vertiginosa spirale di violenza. Siamo nel duro Messico e questo suggerisce un approccio particolare, certamente spiazzante. Il “mostro” è dunque la malasanità, un’entità regolata da inefficienza e corruzione, orientata solamente al profitto e capace di arricchirsi sulla pelle delle persone comuni.

«Argomenti come amore, malattia, morte, responsabilità, sono sì impegnativi ma, allo stesso tempo, non lo sono – ha dichiarato lo stesso Rodrigo Plà – Si potrebbe dire che fanno parte del bagaglio di ognuno di noi. Ecco perché facciamo uno sforzo consapevole per descrivere delle situazioni in modo imparziale. Anche durante i momenti più negativi della vita, l’assurdo e il ridicolo si mettono insieme per farci ridere. La vita reale è raramente monocolore, quindi se abbiamo fatto bene il nostro lavoro, il film dovrebbe essere abbastanza simile alla vita reale, con la sua ironia e tutto il resto». Al centro della trama dunque il sistema sanitario privato e il potere cieco nei confronti del cittadino impotente. “Un mostro dalle mille teste” riesce in soli 75 minuti a descrivere il dramma che caratterizza la vita di numerose persone, nell’impossibilità di difendere i propri diritti.

E’ previsto uno spettacolo unico alle 21.45 (VOST a € 6) con il regista che presenterà il film prima della proiezione e parteciperà a un dibattito a seguire. Il film sarà poi in programmazione al PostModernissimo da giovedì 3 novembre: www.postmodernissimo.com/films/un-mostro-mille-teste/

Il post Dal Festival di Venezia al PostModernissimo apparso prima su Perugia Online.

Il post Il PerSo torna a ottobre e porta a Perugia opere da tutto il mondo apparso prima su Perugia Online.

Due vicende intrecciate e collegate solamente da luoghi e rapporti dinastici. Episodi lontani nel tempo che vedono all’ azione due protagonisti, un antenato e il discendente, collegati dallo stesso nome. Il primo è un uomo integerrimo che si trova dovere scegliere tra l’amore per una donna e l’amore per la famiglia. Due relazioni diversamente sanguigne dove, solo con una condivide il sangue.

Il secondo è, invece, un truffatore, un uomo senza alcuna remora morale, che sarebbe disposto a vendere tutto, anche la sorella per arricchirsi. La cornice sono le carceri di Bobbio, luogo del mistero, che sembra non essere mai cambiato nel tempo. “Bobbio”, spiega Bellocchio, “è stato un luogo che a lungo tempo si è cercato di preservare, prima dalla forte componente ecclesiastica e successivamente dalla Democrazia Cristiana: un posto povero in cui le persone avevano bisogno di vivere in una piccola comunità. Oggi, però non è più così”.

Ciò che al regista sembra necessario sottolineare è proprio l’attaccamento alle radici che i personaggi, evidente soprattutto nel secondo episodio, non vogliono abbandonare ma che, piuttosto, perseguono silenziosamente nell’ ombra. Nel personaggio vampiresco del conte, un uomo che si è allontanato dalla luce della pubblica e ha trovato rifugio proprio nelle carceri, è possibile riscontrarvi la figura del politico di una volta, ancorato alle tradizioni e che si ostina a preservare, pensando di fare cosa giusta, la sua comunità dall’influenza esterna.

Una denuncia non più aggressiva, come nelle prime pellicole, ma malinconica, più una constatazione compassionevole della vecchia borghesia democristiana. A circondare i protagonisti vi sono una serie di situazioni che ricordano alcuni tra i primi film del regista: emblematica è l’affinità tra “Sangue del mio sangue” e “Buongiorno notte”. A fine proiezione è stato dato spazio al dibattito con il regista che ha risposto alle domande del pubblico e successivamente la consegna del Grifo d’oro da parte del direttore del Perugia Love Film Festival.

Il post Grifo d’oro a Marco Bellocchio per “Sangue del mio sangue” apparso prima su Perugia Online.

Inizia oggi al PostModernissimo la rassegna Lost and Found che combina cinema e musica.

Djset al’ esterno e proiezioni nelle sale del cinema accompagneranno gli appassionati per tutto il mese di Maggio, con numerose pellicole e appuntamenti.

“Sono rare le volte in cui il titolo Lost and Found è riuscito a rispecchiare in modo così pertinente la natura di una rassegna. Nel mese di maggio, la percezione visiva si perde nelle aree più perimetrali del linguaggio cinematografico riuscendo, in quella sorta di smarrimento, a ritrovarsi nella più immediata e irriflessa dimensione iconica.

Il cinema sperimentale, come un germe che ammorba il suo portatore, si colloca all’interno di quel meccanismo di reificazione del vacuo e di costruzione dell’esperienza vuota quale è la Settima Arte, celebrando la mendacità dei suoi espedienti stilistico-narrativi e demistificando il suo epos.

Attraverso lo smantellamento del linguaggio filmico, con il risultato di esserne al contempo la manifestazione più sincera e sanguigna, il cinema Underground è il paradosso che celebra ciò che il cinema avverte ma non ammette. Il “perdersi e il ritrovarsi” allo stesso tempo in quello scarto, pari a un fotogramma, che separa il cinema dal diventare Atto”.

Queste sono le parole con cui i ragazzi del PostModernissimo hanno definito il loro progetto e l’intera rassegna.

Stasera, l’appuntamento cinematografico è con “Verifica Incerta”, film realizzato tra Roma e Parigi nell’arco di due anni (1964-1965).

“Verifica Incerta” è l’esempio più autorevole di applicazione del pensiero post-strutturalista al linguaggio cinematografico. In quello che pare un tentativo di demitizzazione della produzione hollywoodiana in quanto frutto dell’industria culturale.

In questa pellicola Gianfranco Bruchello e Alberto Grifi capovolgono il rapporto tra significato e significante attraverso l’intervento su film americani anni ‘40 e ‘50. L’esito è l’affermazione della forza evocativa del montaggio rispetto alla narrazione.

Gli altri appuntamenti del mese sono consultabili sulla pagina Facebook e sul sito del PostModernissimo.

Il post Lost and Found: la rassegna cinematografica del mese per scoprire vecchie pellicole e nuovi suoni apparso prima su Perugia Online.

Alla presentazione dell’ evento, patrocinato da Regione Umbria, Comune di Perugia, Università degli studi di Perugia, Luiss creative business center e Agiscuola, hanno partecipato gli onorevoli Walter Verini e Adriana Galgano, l’assessore allo sviluppo economico e al marketing territoriale del Comune di Perugia Michele Fioroni e il consigliere regionale Giacomo Leonelli.

Il festival – Da mercoledì 4 a lunedì 9 maggio, la città di Perugia accoglierà proiezioni, concerti e ospiti illustri che animeranno i cinque rioni del capoluogo: Porta Sant’Angelo, Porta Eburnea, Porta Santa Susanna, Porta San Pietro e Porta Sole. I luoghi che ospiteranno proiezioni, conferenze e iniziative collaterali sono L’Università degli Studi di Perugia, la Sala dei Notari, la Sala Sant’Anna, Palazzo Penna e l’hotel La Rosetta. “Il programma è talmente ricco – spiega Daniele Corvi, ideatore e direttore artistico del Perugia Love Film Festival – che abbiamo dovuto allungarlo a sei giornate. Oltre ai già citati registi Lina Wertmüller e Marco Bellocchio, avremo anche Paolo Genovese e le attrici Anna Falchi e Valentina Lodovini. Non mancheranno però altre sorprese”. “Partiamo con un’anteprima sabato 16 aprile – prosegue – in collaborazione con Fantacity.

L’amore, il cinema e le donne – “Quando si parla di amore, un tema fondamentale per ciascuno di noi – dichiara Galgano – non possono non essere interpellate le donne”. “ Ed è’ importante che anche una terra come l’Umbria nutra ambizioni in ambito cinematografico, sostiene Verini”.

Il programma – Si inizia con un’anteprima sabato 16 aprile in collaborazione con Fantacity. Ci sarà Jacopo Coleschi attore della situation comedy ‘Alex e Co.’, trasmessa su Disney Channel Italia”.  Il vero ‘ciak’ sarà mercoledì 4 maggio alle 11 con la conferenza di apertura nell’azienda Metalprogetti. Si prosegue alle 17.30, all’hotel Brufani con la presentazione del libro ‘Ulisse missione robot’ di Santi Parlagreco edito da Sarapar. Quindi, alle 21, la proiezione del film ‘Infernet’ sul cyberbullismo, di Giuseppe Ferlito, in cui sarà presente una delegazione del cast. Ad occupare un posto di rilievo, anche quest’anno, sono le scuole, infatti, giovedì 5 maggio, sono previste le finali di due concorsi, uno letterario ‘Perugia e i suoi rioni’ e l’altro riservato ai cortometraggi. Alle 16.30, poi, sarà proiettato ‘Habemus Film – Perugia oggi’ e alle 18.30, si prosegue alla sala dei Notari, con l’evento dedicato a Giulia Montera, bambina vittima di malasanità, oltre alla Falchi sarà presente l’attore Ninni Bruschetta. Per concludere, alle 21, al Brufani con il film ‘Perfetti sconosciuti’ di Paolo Genovese. Venerdì 6 maggio ancora proiezioni, con ‘Inside out’, film d’animazione distribuito da Walt Disney Pictures, e ‘Dietro gli occhiali bianchi’ di Valerio Ruiz. Musica alle 18.30 alla Sala dei Notari con una scuola di Tübingen, in collaborazione con ‘Musica dal mondo’ e ‘Assiomi Musica d’insieme’. In serata spazio al calcio con il documentario sulla vita e carriera del campione Javier Zanetti. Sabato 7 maggio oltre alla ‘Rassegna internazionale musica d’insieme’, alle 21, ci sarà l’evento dedicato alla fiction Luisa Spagnoli a Palazzo della Penna, alla presenza del regista Lodovico Gasperini, del produttore Massimilano La Pegna e del compositore Paolo Vivaldi. Domenica 8 maggio si riparte alle 16 con ’Sangue del mio sangue’ alla Sala della Vaccara alla presenza del regista Marco Bellocchio. A concludere, alle 21, il concerto di un liceo musicale uzbeco. L’evento si chiuderà il 9 maggio alla Sala della Vaccara dove è attesa l’attrice Valentina Lodovini per l’iniziativa ‘Maria Cristina Ricci’, a cura dell’omonima associazione in collaborazione con il Liceo ‘Città di Piero’ di Sansepolcro.

Il post Perugia Love Film Festival, tutto pronto per la seconda edizione apparso prima su Perugia Online.

Al centro del film, dedicato alla tournée di presentazione dell’ultimo album “Sono innocente”, c’è la registrazione dell’indimenticabile live tenutosi lo scorso 3 luglio allo stadio San Paolo di Napoli. Una notte magica “stravissuta, straviziata”, ancora una volta sold-out. Due ore e mezza di rock e di energia, da respirare, ascoltare, guardare e cantare, arricchite da preziosi materiali inediti per rivivere al cinema la magia di un rito collettivo e raccontare il “tour dei topless e dei record”, come lo ha chiamato Vasco.

“Tutto in una Notte LiveKom015 non è un film né documentario, ma un “music film” – spiega il regista Peppe Romano – Sognavo da tempo un film musicale come quelli che vedo in giro per il mondo, un live che fosse fatto di note. Quando gliel’ ho proposto, Vasco mi ha detto: Vai Peppe mi piace!” Tutto il materiale è stato ripreso in una notte, dalle ore 21.30 al San Paolo, dove la festa era straordinaria e le emozioni infinite, e poi fino all’alba, grazie al supporto della Film Commission Campania, per le vie di Napoli. Le suggestioni e i colori della città notturna, da Via dei Tribunali a piazza San Gaetano, dal Tunnel Borbonico a Solfatara fino alla Villa Imperiale, condurranno il pubblico in una Napoli by night attraversata dalla danzatrice e performer Valentina Moar, strepitosa rappresentazione della musica che prende vita. Una vita…ovviamente spericolata!

Per prenotazioni e ulteriori informazioni: www.vasconeicinema.it/

Il post Vasco tutto in una notte: “Livekom015″ nei cinema umbri apparso prima su Perugia Online.

Il post Il PerSo parte bene, sale piene e grandi ospiti apparso prima su Perugia Online.

Un evento che sarà crocevia di una riflessione sul sociale sfaccettata e creativa. Un viaggio che attraverserà tanti mondi diversi, geograficamente e spiritualmente lontani, movimentato dalle voci degli oltre 90 ospiti, tra registi, attori e produttori. Gli spettatori avranno modo di partecipare a proiezioni programmate nei vari cinema del centro storico perugino e nelle sale Pegasus e Frau di Spoleto, tutte ad ingresso gratuito, per scoprire il complesso panorama del sociale attraverso storie, prospettive insolite, indagini nuove su aspetti taciuti o vicende dimenticate. Ci si addentrerà delicatamente nella psicologia di chi ha subito un lutto e, con più vigore, nel mondo complicato della frustrazione giovanile; ci sarà uno squarcio di Marocco, vite sospese tra allevamento e contrabbando, e tanti sguardi aperti sulla malattia, fisica o mentale che sia. Ci sarà lo spaesamento che corrisponde ad ogni migrazione, da avvicinare con curiosità: quello degli scalpellini che, a fine Ottocento, hanno portato l’arte di Carrara nel Vermont oppure quello dei bambini orientali che crescono a Roma, italiani a metà.

Dietro ogni tradizione popolare c’è un mondo di suggestioni infantili, come dimostra un giro tra i quartieri di Napoli a fine gennaio. Dietro ogni fenomeno balzato sulle prime pagine dei giornali c’è un’estetica speciale: Taranto è tossica e dolorosamente bella, il suo passato vive in mezzo agli impianti siderurgici mentre l’Appennino emiliano nasconde un reattore nucleare di quarta generazione. Si può osservare da vicino la spiritualità marchigiana, la periferia italiana vista come metafora, l’arte come invenzione di un linguaggio nuovo per parlare della disabilità in modo creativo.

E poi ancora c’è il racconto della dipendenza, che sia sentimentale oppure clinica, e delle strade inventate per uscirne. Si va indietro nel passato, fino al 1991 ricordando il traghetto Moby Prince e quei centoquaranta morti, ma si guarda al futuro per parlare di energie rinnovabili, della lotta intensa e silenziosa delle donne africane contro le malattie neonatali, di un gioco di 3 giorni che vuole ripulire il pianeta, della rinascita dopo la malattia distruttiva, della sfida filosofica come una chiave nuova. Si viaggia nello spazio, tantissimo: dalle pietre del fiume Adige fino a Gaza, passando per il limbo orientale di Napoli, la Thailandia, la musica del Mali, le periferie parigine e le piantagioni di cotone dell’India. Ci sono poi gli sguardi sull’infanzia, con nuovi modi di intendere la scuola ma anche con un tuffo nel mondo luccicante e inquietante dei concorsi di bellezza per baby-modelle. Fino alla poetica dell’ultima stagione della vita, denunciata nel suo disagio e colta nella sua profondità.

Oltre alle proiezioni dei film in concorso, il programma del “PerSo” prevede anche una retrospettiva dedicata al mondo del lavoro, un convegno sul rapporto problematico tra disabilità e lavoro, due convegni a tema psichiatrico e un evento speciale sul tema dell’emigrazione che vedrà come protagonista Giuliano Montaldo. L’evento è organizzato dalla Fondazione “La città del sole” – Onlus, che da quasi vent’anni si occupa di Psichiatria e di diffusione di una cultura dell’integrazione, e vede come Presidente Stefano Rulli. La kermesse vanta il patrocinio del Ministero dei beni e delle attività culturali e del turismo, oltre a quelli di Regione Umbria, Comune di Perugia, Università degli Studi di Perugia, Università per Stranieri di Perugia, Ufficio Scolastico regionale per l’Umbria, CoReCom Umbria, Scuola Umbra di Amministrazione Pubblica, Agenzia per il Diritto allo Studio Universitario dell’Umbria e Rai Umbria. Maggiori informazioni sono disponibili sul sito www.persofilmfestival.it Qui è visibile lo spot ufficiale del PerSo 2015 realizzato con Paola Cortellesi: www.youtube.com/watch?v=IZtyOrr_fyQ

Il post Il “PerSo” scopre le carte: ecco le opere in concorso apparso prima su Perugia Online.

Anticipati anche i titoli che caratterizzeranno la prima parte della stagione. Toccherà a Partisan e al suo protagonista Vincent Cassel “rompere il ghiaccioW, un’opera prima a dir poco interessante che giunge in esclusiva al PostMod. Le proiezioni del film saranno in VOST, versione in lingua originale sottotitolata, andando incontro al grande interesse mostrato dal pubblico cittadino verso la possibilità di gustare le opere con dialoghi originali anziché doppiati; una scelta che conferma ancor più la taratura “internazionale” del progetto PostModernissimo. Inoltre da giovedì in programma In un posto bellissimo, opera seconda della già affermata regista Giorgia Cecere, interpretata da Isabella Ragonese, e un grande evento straordinario in programma per il 2 settembre: in anteprima e contemporanea mondiale la proiezione di The Visit, film di Michael Madsen presentato in concorso all’ultima edizione del Sundance Film Festival.

Già aperte le prevendite per due grandissimi film che saranno presto in programmazione: il documentario Amy, dedicato alla vocalist inglese Amy Winehouse (15/16/17 settembre), e il concerto di Roger Waters The Wall (29/30 settembre e 1 ottobre). In arrivo anche un altro attesissimo documentario, piccola anticipazione sul mese di ottobre, quello che Amy Berg ha dedicato alla figura dell’icona del rock Janis Joplin. Ottobre sarà anche il mese di due importanti rassegne: Germania in Autunno, dedicata ai 20 anni dalla caduta del muro di Berlino, con ospiti internazionali, anteprime di film, dibattiti, una mostra fotografica e presentazioni di libri. L’altra, della quale ancora non è stato svelato il nome, sarà invece dedicata alla nouvelle vague greca.

Si ricomincia dunque, con il PostModernissimo che torna più “ricco” che mai tra proposte di grande qualità ed imperdibili eventi speciali. Tutti i dettagli e gli orari delle proiezioni sono disponibili sul sito www.postmodernissimo.com mentre è possibile trovare curiosità, indiscrezioni e anticipazioni sulla pagina Facebook ufficiale, che ormai conta 6000 attenti e partecipi “fan”.

Il post Giovedì riparte il “PostMod”, tra novità e splendide conferme apparso prima su Perugia Online.

Oltre 100 proiezioni in 10 giorni dislocate nelle 4 sale cinematografiche del Centro storico di Perugia, a partire dalle opere in concorso in 5 differenti categorie che si aggiudicheranno un montepremi complessivo di oltre 20.000 euro. Saranno circa 90 i registi, attori e produttori che si daranno appuntamento nel capoluogo umbro, con rappresentanti da Giappone, Messico, Francia, Burkina Faso, Olanda, Germania, Argentina, Belgio, Spagna, Polonia, Portogallo e altri Paesi. Tante anche le opere italiane, tra lungometraggi, cortometraggi e spot sociali, con un’interessante selezione di “teaser” (promo di opere ancora da realizzare); il vincitore in questa categoria si aggiudicherà 5000€ per dare forma al progetto.

Fuori concorso una retrospettiva dedicata al mondo del lavoro, con opere di registi come Ken Loach, Francesca Comencini, Michael Glawogger e un convegno sul rapporto problematico tra disabilità e lavoro, focalizzato soprattutto sul disagio mentale, la categoria con minori opportunità di accesso al lavoro. Inoltre si svolgeranno all’interno del PerSo due convegni a tema strettamente psichiatrico, uno dedicato alla recovery e ai nuovi paradigmi per la Salute mentale, l’altro organizzato per dar via al percorso di creazione di una Fondazione di Comunità per il sostegno della pienezza di vita delle persone affette da malattie psichiatriche, una Fondazione unica al mondo nel suo genere. Tra cinema e approfondimento, poi, un evento speciale che vedrà come protagonista Giuliano Montaldo dove, a partire dalla proiezione dello storico Sacco e Vanzetti, si approfondirà il tema dell’emigrazione. Non solo cinema però, ma anche presentazioni letterarie e dj set serali con noti registi chiamati a proporre le loro selezioni musicali.

L’evento è organizzato dalla Fondazione “La città del sole” – Onlus e vede come Presidente Stefano Rulli, regista e sceneggiatore di fama internazionale vincitore di cinque David di Donatello, e come Direttore Artistico Mario Balsamo, filmmaker premiato al Festival di Torino. “Per un festival al suo primo anno di vita non ci aspettavamo film di qualità così alta – ammette Balsamo – tanto che abbiamo dovuto ampliare la rosa dei selezionati nelle varie sezioni.  Per mia precisa volontà, tra le opere scelte, non abbiamo nessuna ‘prima in esclusiva’: perché sono convinto che i film del reale, quando contengono una necessità narrativa, vadano visti e diffusi il più possibile”.

Il programma ufficiale sarà presentato in conferenza stampa il 14 settembre, ma già in questi giorni non mancheranno le anticipazioni diffuse sul sito ufficiale (www.persofilmfestival.it) e sui canali Social. Intanto è già visibile lo spot ufficiale del PerSo 2015 realizzato con Paola Cortellesi: www.youtube.com/watch?v=IZtyOrr_fyQ

Il post “PerSo”, un grande evento dedicato al cinema sociale apparso prima su Perugia Online.

Presentazione del programma – Presentato a Perugia, nella mattinata del 30 luglio presso la Sala Fiume di Palazzo Donini, il programma completo del Corciano Festival che, con l’edizione 2015, si appresta a spegnere ben 51 candeline fra spettacoli teatrali, incontri dedicati all’’arte visiva, al cinema, alla musica ed alla memoria delle proprie origini attraverso divertenti serate enogastronomiche, di folclore e suggestive rievocazioni storiche in costume. Il tutto si svolgerà fra i palazzi, le opere d’arte e l’intatto tessuto medievale del centro storico di Corciano dall’8 al 16 e dal 21 al 23 agosto 2015. Presente alla conferenza il sindaco Cristian Betti che dichiara: “il Corciano Festival è una tradizione che si rinnova ogni anno e propone attraverso un’attenta analisi, un qualcosa che garantisce longevità a questo tipo di manifestazione, che in tanti provano a racchiudere in una questione economica, ma noi abbiamo il dovere di far capire che il Festival è fenomeno che impernia intorno a una comunità intera durante tutto l’arco dell’anno e non solo nei giorni del festival e che ha portato al restauro e valorizzazione del patrimonio storico, artistico e religioso del borgo”.

Edizione 2015 – Il Corciano Festival 2015 compie 51 anni e questa edizione è dedicata proprio ai suoi 50 anni di prolifica attività nei settori dell’arte contemporanea, della musica, del teatro e della poesia. Il lavoro di progettazione e ricerca negli archivi dell’Associazione Pro Loco Corciano si è concretizzato nella realizzazione di tre mostre che raccolgono le memorie delle opere costruite nel tempo, ed ha permesso la pubblicazione di un corposo volume che racconta la storia della manifestazione e dell’antico borgo.

Al passo con l’Expo – Corciano nell’anno dell’Esposizione internazionale di Milano e dell’enciclica di Papa Francesco ha aperto una parentesi nel collaudato palinsesto del festival per dedicare una parte dell’evento al tema del cibo in tutte le sue declinazioni e proporre momenti di riflessione, di ironia e nuove idee avendo sempre come linea guida la qualità delle materie prime e la filosofia del Km Zero. Per la prima volta, dal 21 al 23 agosto, il Festival ospiterà una sezione speciale interamente dedicata al cibo: “Nutre lo spirito solo ciò che lo rallegra” – Performances artistiche, letterarie e gastronomiche, a cura di Antonella Parlani in collaborazione con Slow Food Condotta Trasimeno. Guardare allora la preparazione dei cibi come parte di rituali che si amalgamano e si relazionano con l’arte, con la musica, con la memoria e si inseriscono come assi portanti di opere letterarie e opere cinematografiche.

Le mostre in programma – Tra le moltissime mostre dislocate nel centro storico, il pubblico potrà rivivere i 50 anni della manifestazione attraverso l’esposizione “Maestri del Novecento. Cinquanta anni di presenze a Corciano” a cura di Alessandra Migliorati, con la collaborazione di Alessandra Tiroli. Il progetto prevede tre mostre finalizzate a ripercorrere il mezzo secolo nei suoi momenti più significativi: una ripresenterà in forma riepilogativa le mostre a carattere storico-documentario;una seconda esporrà le opere degli artisti protagonisti delle mostre monografiche allestite negli ultimi otto anni, infine una terza mostra presenterà opere di una selezione di artisti storici del ‘900 umbro, protagonisti dei più importanti eventi espositivi dei cinquant’anni del Corciano Festival. 20 gli artisti selezionati, tra i quali Alberto Burri (di cui ricorre quest’anno il centenario della nascita), Leoncillo Leonardi, Gerardo Dottori, Brajo Fuso, Romeo Mancini, Edgardo Abbozzo, Adelmo Maribelli, Arturo Checchi, Manlio Bacosi, Leandra Angelucci Cominazzini, Antonio Ranocchia, Alessandro Bruschetti, Enzo Brunori, Maceo Angeli, Dante Filippucci ed altri. A cura di Andrea Baffoni e Francesca Duranti, la mostra “Sapore d’incanto Espressioni contemporanee di arte e design sui tempi del cibo”.

Sezione dedicata ai giovani artisti – Il tema dell’alimentazione ritorna in questa sezione, affrontato attraverso i soggetti della fantasia e dell’immaginazione. In “Sapore d’incanto” sono presenti undici artisti con opere di linguaggi eterogenei fra installazioni, design e fotografia. L’esposizione si divide in due segmenti: da un lato le espressioni dell’arte contemporanea, affidate alle installazioni di Daniele Covarino, a quelle del Gruppo Oriente (Letizia Cassetta, Simona Damiani, Agata Marta Kwiatkowska, Camilla Spini) e alle foto di Valeria Pierini; dall’altro il design, con i lavori di Luca Binaglia, Maddalena Vantaggi e le illustrazioni di Marina Marinelli, Nicoletta Pagano e Aurora Stano. La mostra vuole offrire allo spettatore un’esperienza artistica innovativa, esaltando il tema del cibo e della cucina quale elemento vitale, sia dal punto di vista organico che ideativo. Il Teatro comunale della Filarmonica sarà il suggestivo sfondo della mostra “Corciano in banda. Trenta anni di armonie dal mondo” a cura di Andrea Franceschelli e l’11 agosto verrà inaugurata la mostra “Il lusso del sonno. I letti di bronzo di Strozzacapponi”, alla presenza di Cristian Betti Sindaco di Corciano, Elena Calandra Soprintendente per i Beni Archeologici dell’Umbria, Luana Cenciaioli Funzionario Archeologo Soprintendenza Archeologia dell’Umbria. (La mostra rimarrà aperta fino al 31 agosto 2016). Ospite del Corciano Festival anche la mostra “Macchia mediterranea. Pensieri, Macchie, Fossili” di Ilana Efrati, progettista, designer multidisciplinare e stilista di moda di Tel Aviv, dove svolge la sua attività dal 1985. Fra gli altri importanti incontri da segnalare: la mostra performativa “Eno e gastro. Alimentazione ed immaginazione” dell’eclettico artista Umberto Raponi che sorprenderà con il suo stile provocatorio, ironico e stravagante; “Sapori e dissapori” è il titolo degli allestimenti che dal 21 al 23 si potranno visitare nel centro storico: gli artisti Adriana Gianturco, Francesco Antonio Grasso, Antonella Parlani, Maurizio Ricucci e Cinzia Verni con fantasia, ironia, estro e maestria interpretano il cibo; negli stessi giorni, a cura del Garden Club Perugia, saranno allestite altre installazioni dal titolo “Copie d’autore”. Per tutta la durata della manifestazione sarà possibile visitare il Bookshop Narrativa e cucina.

I concerti – Fra i concerti del Corciano Festival: “GLORIA IN EXCELSIS”, coro e orchestra, con la Corale polifonica di Ponte Valleceppi, il Coro polifonico di S. Maria Assunta di Corciano e “I Cantori di Perugia”, direttore Vladimiro Vagnetti, maestra del coro Antonietta Battistoni; “La musica ai tempi della Grande Guerra” concerto con introduzione all’ascolto e proiezioni di immagini, conduttrice e pianista Angiolina Sensale, soprani Angelica Cirillo e Min Seong Kim. Fra le eredità lasciate dalla Grande Guerra un posto particolare spetta alla musica, presente sia nelle trincee, che nei salotti di chi la guerra la seguiva da lontano, che nei teatri della Mitteleuropa, dove la tradizione e la moda operistica e operettistica continuavano senza tregua. Brio, comicità, sentimentalismo sono un innocente contrappunto alla brutalità degli eventi bellici. Il concerto offre una panoramica a 360° della musica della grande Guerra, con uno sguardo sinottico tra musica popolare, opera, operetta e canzone. Al Teatro della Filarmonica il concerto del gruppo “La Fanfarona Brass Band”, formazione musicale diretta dal Maestro Augusto Mencarelli, la cui struttura è quella tipica delle “Brass Band” inglesi, improntate esclusivamente all’utilizzo di strumenti della famiglia degli “Ottoni”.

Sperimentazioni musicali – Il Festival darà spazio anche alla sperimentazione: direttamente dall’Oriente, arrivano a Corciano i →Pia-no-jaC←, un famoso duo giapponese, composto da Hayato e Hiro -rispettivamente al piano e al Cajon- che dal 2005 ha realizzato più di 12 album, e moltissime collaborazioni musicali. La loro forza è dovuta alla versatilità che li rende in grado di cambiare genere, dalla musica classica al jazz, fino alla dance music, reinterpretando grandi capolavori musicali col loro stile unico.

Spettacoli teatrali – Il Festival ospita lo spettacolo “Coppia aperta quasi spalancata” di Dario Fo e Franca Rame, con Antonio Salines e Francesca Bianco, regia Carlo Emilio Lerici, produzione Teatro Belli di Roma. L’opera racconta la storia grottesca di due coniugi alle prese con un matrimonio che sta andando allo sfascio e che decidono di sperimentare la formula della “coppia aperta” per risolvere i problemi della loro relazione. Ma la “coppia aperta” in realtà è un’invenzione del marito per giustificare le sue infedeltà di immaturo, vanaglorioso Don Giovanni, (con comico strazio della moglie ridotta a maldestri tentativi di suicidio). La commedia, un’ora e dieci di puro divertimento, è una sorta di vaudeville sulla liberalizzazione della vita coniugale degno del miglior Feydeau, al quale l’ironia surreale di Fo sembra ispirarsi.

Presentazione di libri – La sera del 16 agosto, Piazza Coragino sarà il palcoscenico naturale della presentazione del volume “Agosto Corcianese – La realtà di un sogno – Cinquant’anni di festival” a cura di Antonio Mario Pagana. Gli altri libri presentati nel corso della manifestazione: “Il Trasimeno in viaggio fra Umbria e Valdichiana” di Mauro Pianesi, con illustrazioni di Marco Vergoni (edizioni Ali&no), intervengono Mauro Pianesi, Franco Prevignano e Francesca Silvestri; “L’ultima Sibilla” di Maria Luciana Buseghin (Ed. Carsa Edizioni), intervengono Maria Luciana Buseghin, Ilana Efrati e Carlo Rossetti; “Zaffy, il gatto che amava lo zafferano – Storie di cibo e di passione” di Maria Luciana Buseghin.

Rievocazioni storiche – Il Festival come ogni anno proporrà le rievocazioni storiche tra Medioevo e Rinascimento, manifestazioni in costume del ‘400 che, oltre ad un valore folkloristico, hanno lo scopo di ripresentare la vita di un castello medievale e di alcune sue manifestazioni religiose.
13 agosto – Serenate dei Menestrelli. I Menestrelli di Corciano con dolci serenate per le vie del centro storico sotto finestre e balconi per poi ritrovarsi tutti in piazza a festeggiare al suono di cornamuse e tamburelli danzando e cantando in una suggestiva atmosfera rinascimentale. Direttore, Giovanni Brugnami. Con la partecipazione dell’Associazione teatrale amatoriale “Il Carro” di Chiugiana, testi di Cesare Giugliarelli.
14 agosto – Processione del lume. Dalle sedi delle Arti e Mestieri a piazza Coragino dono del cero da parte della Magistratura corcianese alla Chiesa parrocchiale di Santa Maria Assunta secondo quanto stabilito dall’antico Statuto di Corciano. Clero, valletti, magistrati, corporazioni delle arti e dei Mestieri, tamburini e popolani sfilano per le vie dell’antico borgo al canto di laudi medievali e orazioni latine Lettura di antiche preghiere tratte dal “Conto di Corciano e di Perugia” (cod. Vat. Lat. 4834 sec. XIV). Con la partecipazione della Confraternita di Maria Santissima del Buon Consiglio di Città di Castello.
15 agosto – Corteo storico del Gonfalone. Questa iniziativa deriva dalla tradizione popolare di portare in processione il Gonfalone della città in particolari occasioni e per dimostrare riconoscenza, fede e per impetrare la protezione divina. Il 15 agosto oltre 200 figuranti sfilano dal convento di Sant’Agostino alla Piazza Coragino portando in processione solenne la riproduzione del Gonfalone di Benedetto Bonfigli (1472). Tutta la comunità partecipa a questa processione che ogni anno, dal 1969, viene riproposta con sempre migliori costumi ed arredi e che, come le altre iniziative storiche, mantiene viva la tradizione. Il 16 agosto si terrà il Primo torneo dei tamburini di Corciano, gara fra gruppi di tamburini in costume provenienti da tutta l’Umbria. Durante le giornate dedicate al Medioevo e Rinascimento sarà allestito un “campo rinascimentale” con mestieri, scene di vita quotidiana, armi in asta, artiglierie e laboratori didattici. A cura della Compagnia d’Arme San Vitale.

Sezione cinema – Due le rassegne previste a cura di Cinegatti: una dal titolo “La Grande Guerra”, dedicata al Centenario della Prima Guerra Mondiale, con i film “La grande guerra” di Mario Monicelli, “Torneranno i prati” di Ermanno Olmi e “War horse” di Steven Spielberg; la seconda dedicata al “cibo nel cinema” con le proiezioni “Julie & Julia” scritto e diretto da Nora Ephron con Amy Adams e Meryl Streep, e “La cuoca del Presidente”, film diretto da Christian Vincent, ispirato alla vita di Danièle Mazet-Delpeuch, cuoca personale di François Mitterrand dal 1988 al 1990.

Poesia – Chiude la manifestazione una serata di poesia dialettale “L MAGNA’ E L BEVE… A MODO NOSTRO”. Divagazioni eno-gastronomiche in dialetto perugino col Trio perugino del Dónca (Fausta Bennati, Leandro Corbucci, Gian Franco Zampetti). Ideazione e coordinamento di Sandro Allegrini. La “Taverna”, spettacolo fra gli spettacoli, anche quest’anno accoglierà gli ospiti con qualche novità pur mantenendosi fedele alle tradizioni culinarie che da sempre la contraddistinguono.

Il post Corciano Festival, Betti: “Una tradizione che si rinnova ogni anno” apparso prima su Perugia Online.

“Sono numeri importanti – commentano i quattro ideatori del progetto – che sono stati possibili solo grazie alla collaborazione e alla partecipazione di tutta la città e non solo. La grande forza di questo progetto sta nel fatto che nessuno spettatore è solo uno spettatore. Tutti, proprio tutti, si sono assunti la responsabilità di animare ed organizzare attività all’interno dei locali del PostMod”.

Il Cinema Segreto Intanto fino a giovedì 30 luglio un’iniziativa nata per festeggiare questa prima stagione insieme a tutti gli spettatori del PostModernissimo. Dieci giorni di proiezioni gratuite sotto le stelle, tutte le sere alle 21.30, sulle scalette di via del Carmine. Il “Secret Cinema”, questo il nome dell’evento, prevede che i titoli dei film che verranno proiettati restino sconosciuti fino all’ultimo. Una dimostrazione di fiducia degli spettatori nei confronti di chi durante gli ultimi mesi ha trovato una sala pronta a proporre anche film meno noti, ad offrire perle di cinematografia contemporanea che avrebbero rischiato di restare invisibili nella nostra provincia.

“Vorremmo abbracciarli tutti, uno ad uno, quelli che per primi hanno creduto nel crowdfunding e coloro che scoprendo con ritardo il PostMod nei giorni di Umbria Jazz ci hanno aiutato a trasformare le scale di via del Carmine in una piccola e straordinaria arena dedicata alla musica indie, che ha visto transitare musicisti di fama internazionale del calibro di Lori Goldston. E lo faremo ancora il 30 luglio”.

Party finale Giovedì 30 è infatti in programma il party finale, con un concerto (anch’esso a sorpresa) e la proiezione rigorosamente segreta a cura di “Mirada Invisbile”, cineclub umbro che promuove la conoscenza del cinema ad ogni livello in collaborazione con il PostModernissimo. Anche questo evento sarà ad ingresso libero, per celebrare al meglio lo spirito d’inclusione del quale in questi mesi il PostMod si è reso testimone.

La sala riaprirà il 27 agosto, guardando all’imminente Mostra del cinema di Venezia, con tante novità artistiche e film imperdibili.

Secret Cinema

Tutti i giorni fino a giovedì 30 luglio 2015

Aperitivo a partire dalle 19

Inizio proiezione ore 21.30

Ingresso libero

Per ulteriori informazioni:

comunicazione@postmodernissimo.com

Il post Numeri da capogiro per la prima stagione del PostModernissimo apparso prima su Perugia Online.